師古不泥古個中有新意——讀王曉花鳥畫創(chuàng)作
在這個變化的年代,任何事物的更迭都是如此的頻繁,讓一切的新生力量都顯得再正常不過。藝術(shù)同樣如此,藝術(shù)也在今天獲得了極大的解放,似乎一切都可以與藝術(shù)扯上關(guān)系,再新的藝術(shù)樣式也是顯得平常。在這個發(fā)展迅猛的時代,傳統(tǒng)的一切似乎離我們越來越遠。但總有那么一批人,執(zhí)著的近乎固執(zhí)般的堅守著傳統(tǒng),在傳統(tǒng)中固守著精神的原鄉(xiāng)。在這份精神的秉持下,他們又不固步自封,而是在傳統(tǒng)與當(dāng)代間尋找平衡。既不背離,又不迎合,從而贏得了自我的獨立,王曉正是這么一位畫家。
我第一次見到王曉的作品,是在國家畫院導(dǎo)師教學(xué)十周年系例成果精粹展上。在眾多熟悉的名家之作中,偶見一副小寫意花鳥《竹聲》,頗有意趣,與慣常所見竹圖迥然不同。小寫意既非大寫意的求意忘形,也別于工筆的細致典雅,但卻需兩者之長皆有所兼顧,個中把握,稍有不好便會陷入左右顧盼皆不及的尷尬。但王曉此作,狀似寫實,循竹林生長之態(tài),枝干穿插掩映間又疏密有致,色墨相交下顯狀物之能事。但細細品味,分寸之間盡得小寫意之精髓,進一步則媚俗,退一步則孤傲。
后再于另一處展覽見其山水之作,皴擦點染間處處皆有來歷,但又跳出因因相循之窠臼。從傳統(tǒng)中走來,但洗去了時空的隔閡,在看似平淡無奇里,營造出更為難得的內(nèi)在之韻。師古而不泥古,個中自有新意。不隨波逐流,不敷衍趨勢,堅守住自己的秉性和所好,可能正是王曉作品里最可貴之處。——美術(shù)文化周刊記者馮智軍(摘自中國文化報•美術(shù)文化周刊2015年1月25日)