筆情墨趣 推陳出新——清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院書(shū)畫(huà)高研班導(dǎo)師王奇寅訪談
導(dǎo)語(yǔ):王奇寅先生的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)作,在水與墨的幻化中呈現(xiàn)給觀者的是其扎實(shí)的筆墨功力和情趣,其畫(huà)作之中筆觸、墨色所到之處皆可見(jiàn)畫(huà)家對(duì)于傳統(tǒng)和時(shí)代融合發(fā)展的思考。其花鳥(niǎo)畫(huà)常常展現(xiàn)出飽滿而又有張力的圖式,力圖展現(xiàn)花卉動(dòng)物繁茂昂揚(yáng)的風(fēng)貌。他的繪畫(huà)創(chuàng)作以書(shū)法筆墨為源泉,在線條、色彩、墨色的探索研究及其實(shí)踐上上常常推陳出新,少有重復(fù),實(shí)為難能可貴。其創(chuàng)造的中國(guó)新水墨“筆痕沖染造型法”為當(dāng)代中國(guó)繪畫(huà)做出了有價(jià)值的探索,實(shí)為在當(dāng)代國(guó)畫(huà)花鳥(niǎo)探索上的巨大貢獻(xiàn)。
記者:王老師,您的畫(huà)作在水墨的處理上,可謂“幻化水墨,賦予新意”,在主要物象和背景承托上,以多樣化的筆墨呈現(xiàn)畫(huà)面豐富的空間感。您能就自己在水墨變化上的筆墨實(shí)踐詳細(xì)談?wù)剢幔?/b>
王奇寅:在繪畫(huà)上,我常常把自己比作匠人、手藝人,那么作為手藝人或者說(shuō)匠人就要把自己的作品呈獻(xiàn)給大家去看,去評(píng)判。我在釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館當(dāng)兵做警衛(wèi)的時(shí)候,常常會(huì)見(jiàn)到許多當(dāng)時(shí)在畫(huà)界非常有影響力的大家,比如李可染、黃胄、王雪濤、李苦禪、董壽平等等一大批的書(shū)畫(huà)藝術(shù)大師。也常常會(huì)有機(jī)在旁觀看他們作畫(huà),聆聽(tīng)這些大藝術(shù)家的教誨,對(duì)我影響很大,也正是這個(gè)期間有幸認(rèn)識(shí)了黃胄先生。有一次我把自己的作品拿給老先生看,老先生看了以后告訴我“作品的造型上沒(méi)問(wèn)題,但缺少筆墨情趣”,這對(duì)我后來(lái)的繪畫(huà)創(chuàng)作帶來(lái)了很大的啟發(fā)。
所謂筆墨情趣,就是筆情墨趣。對(duì)于此很多畫(huà)家在理論上都很明白,但要在具體的實(shí)踐中運(yùn)用自如就非常難了。而要掌握國(guó)畫(huà)中的筆情,書(shū)法功底必須要扎實(shí),要熟悉掌握各種書(shū)體,臨習(xí)各種碑帖。掌握了書(shū)法的線條,將其靈活的運(yùn)用到畫(huà)面的創(chuàng)作中。當(dāng)畫(huà)面需要飛動(dòng)的線條時(shí)可能就要用到書(shū)法中草書(shū)的筆意了,需要靈動(dòng)的線條可能就需要“魏碑”的書(shū)寫(xiě)線條了,需要正的可能要用到楷書(shū)的線條,需要有節(jié)奏的可能用到行草書(shū)的線條。畫(huà)工筆的十八描,游絲描、鐵線描、琴弦描等等,畫(huà)寫(xiě)意的釘頭鼠尾描、橛頭描、減筆描、枯柴描等等這些畫(huà)法的基礎(chǔ),歸根結(jié)底都是書(shū)法。所以畫(huà)中國(guó)畫(huà)一定要對(duì)書(shū)法的各種書(shū)體要了解、熟悉,要下一番功夫去讀貼、讀碑,如此這樣在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中所需的線也就自然而然的表現(xiàn)在畫(huà)面上了,這就是國(guó)畫(huà)中筆的情趣。
對(duì)于墨的情趣,古人說(shuō)“一筆分濃淡”,既是墨之五色,“焦、濃、重、淡、清”。從“焦墨”到“濃墨”到“重墨”,再到“淡墨”、“清墨”,一幅畫(huà)中墨色由焦至清的變化呈現(xiàn),就是墨的趣味了。另外墨、水交織,暈顯在宣紙上形成各種趣味的意象,也呈現(xiàn)了墨的趣味性。這才能呈現(xiàn)“筆情墨趣”,如果在紙上表現(xiàn)出的物象死板呆滯,失去了趣味性,也就沒(méi)了畫(huà)家情感的表達(dá)。線的徐、急、緩、慢,粗、細(xì)、長(zhǎng)、短的節(jié)奏體現(xiàn)了筆的情,實(shí)質(zhì)上反應(yīng)的是人的情感。聚散、開(kāi)合、疏密雖然是構(gòu)圖上的審美,但也都是很有情趣的,體現(xiàn)在紙上就是中國(guó)傳統(tǒng)審美精神,這也是我們要繼承的。
當(dāng)初黃胄先生就建議我,“要學(xué)習(xí)鍛煉這種筆墨情趣,就去畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)。”因?yàn)榛B(niǎo)畫(huà)表現(xiàn)的是物象的遠(yuǎn)大,能給人以距離的親近感,同時(shí)有適合筆墨情趣的表現(xiàn),再加上筆墨濃淡的情趣和線條的緩急節(jié)奏感,就能更吸引人。所以我在研習(xí)了二三十年傳統(tǒng),深刻體悟了黃胄先生給我的四個(gè)字“筆情墨趣”。到現(xiàn)在我的線條完全可以做到從書(shū)法的根基鍛煉而來(lái),所有的墨都講究趣味,可以將無(wú)法控制的無(wú)形的墨,掌控在對(duì)于物象的表現(xiàn)之中來(lái),讓無(wú)形的墨表現(xiàn)有趣的形。以上所談繞了一個(gè)大圈,也是將我這些年來(lái)對(duì)于筆墨實(shí)踐上的理解和實(shí)踐能更加完滿的介紹說(shuō)明。這些年來(lái)我借鑒古人、今人,中外繪畫(huà)的一些經(jīng)驗(yàn)方法,自己在實(shí)踐中也摸索出了一些新的與其他人有所區(qū)別的技法,根據(jù)畫(huà)面的實(shí)際需要,施以不同的方法,這也是我在水墨實(shí)踐上一點(diǎn)個(gè)人的風(fēng)格吧。
記者:花鳥(niǎo)畫(huà)自古就多為文人雅士托物言志的載體,但古人所言多為“孤芳自賞”或者郁郁不得其志的感嘆。那么您通過(guò)花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作,要展現(xiàn)的現(xiàn)代意識(shí)是什么?
王奇寅:你的問(wèn)題提的很好,但是在認(rèn)識(shí)上有一些片面。花鳥(niǎo)畫(huà)自宋代開(kāi)始就已經(jīng)分科了,宮廷之中對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)成為專門(mén)的畫(huà)科以后,主要還是以工筆為主,所以中國(guó)最頂尖的工筆花鳥(niǎo)是在宋代,后來(lái)到了元代才出現(xiàn)了寫(xiě)意花鳥(niǎo)。在宋代畫(huà)家的地位還不是很高,稱之為畫(huà)匠或者畫(huà)工,很多人畫(huà)了畫(huà)也都不會(huì)落款,那么花鳥(niǎo)畫(huà)家的地位到什么時(shí)候高了呢?就是文人畫(huà)的出現(xiàn)以后,花鳥(niǎo)畫(huà)家的地位提高了很多,因?yàn)樵诠糯?ldquo;學(xué)而優(yōu)則仕”的思想下,很多文人都是官員,社會(huì)地位很高,所以他們畫(huà)了畫(huà)落了款,大家都爭(zhēng)相追捧,文人花鳥(niǎo)畫(huà)的地位就提高了。
文人畫(huà)雖然格調(diào)很高,但是也存在著問(wèn)題,就是在技法的處理上水平不是很高,技法上不如專業(yè)的畫(huà)工畫(huà)的作品。時(shí)代在發(fā)展,到了現(xiàn)代大多數(shù)人都上學(xué)讀書(shū),因此也都有了一定的文化水平、學(xué)識(shí)修養(yǎng)。所以在大家文人格調(diào)相差無(wú)幾的情況下,我們就不得不考慮技法的高低、功力的深淺了。所以現(xiàn)代的畫(huà)家作品高低之分還是主要從是否有創(chuàng)造力來(lái)品評(píng)。我覺(jué)得當(dāng)代要衡量一幅作品、一個(gè)畫(huà)家的優(yōu)劣要從學(xué)養(yǎng)、筆墨功力,及其是否有創(chuàng)造力、社會(huì)的認(rèn)可度等等綜合來(lái)評(píng)判。
所以中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)在世界上是獨(dú)一無(wú)二的,它不光是托物言志的媒介,也是大眾欣賞聞到花香、聽(tīng)到鳥(niǎo)語(yǔ),愉悅怡情的藝術(shù)。中國(guó)的花鳥(niǎo)畫(huà)帶有畫(huà)家的主觀想象力,更帶有觀者的想象力。古人在花鳥(niǎo)上表現(xiàn)的寓意,也不盡是當(dāng)代人做理解的。比如八大山人的作品,他表現(xiàn)的只是他的一種心境。有人說(shuō)八大山人畫(huà)了一只翻白眼的鳥(niǎo)表示仇視社會(huì),但誰(shuí)也不知道他是否對(duì)社會(huì)不滿,這也不能排除是很后人或者理論家附會(huì)、強(qiáng)加或者杜撰的。我只知道八大山人的畫(huà)作很高雅,很有趣味。
記者:王老師,觀您的畫(huà)作其工寫(xiě)結(jié)合處常見(jiàn)。兼取工寫(xiě)之長(zhǎng)融于一體,切將兩種筆墨方法的特征都表現(xiàn)十分鮮明,這樣的畫(huà)作其意義何在?
王奇寅:這樣的畫(huà)法是我個(gè)人的一種面貌,其中的一些符號(hào)表現(xiàn)的也是我對(duì)自然景觀的感受,畫(huà)作大寫(xiě)意、小寫(xiě)意都有,但小寫(xiě)意見(jiàn)多,追求“淡以出塵”的境界。古人講“大味必淡”,現(xiàn)代人逐漸開(kāi)始追求素雅、淡雅,而在生活上追求“淡雅”也是比較符合我的心境的。因?yàn)槲倚r(shí)候生活在農(nóng)村,對(duì)家鄉(xiāng)蘇東地區(qū)黃海之濱的景象非常有感情,記得到了秋天大片的蘆葦花盛開(kāi),再加上水面的平靜秀美,那種蒼茫、靜謐,往往能給觀賞者留下深刻的影響。所以我到全國(guó)各地采風(fēng),看到這樣的景象都非常有感觸。
作為花鳥(niǎo)畫(huà)家,我在自己的作品中竭盡全力表現(xiàn)雅俗共賞的境界。有很多人將“雅俗共賞”錯(cuò)誤的理解為一般人都能看的董的就叫“雅俗共賞”,其實(shí)“雅俗共賞”要分開(kāi)來(lái)理解,其關(guān)照的是樸實(shí)和高雅共存的藝術(shù)境界,達(dá)到這樣的境界是很難得。
我畫(huà)的畫(huà)中很多,當(dāng)兵的時(shí)候一邊學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà),一邊為報(bào)社畫(huà)刊頭設(shè)計(jì)、插圖,同時(shí)還堅(jiān)持書(shū)法的學(xué)習(xí),包括版畫(huà)、連環(huán)畫(huà)都有涉獵。后來(lái)還給美術(shù)出版社畫(huà)年畫(huà),中堂、門(mén)神都畫(huà)過(guò),所以我了解我們的老百姓在審美里需要的是什么。但是無(wú)論畫(huà)什么都是以國(guó)畫(huà)線描的方法和民間藝術(shù)的方法去創(chuàng)作,所以我的創(chuàng)作從來(lái)沒(méi)有脫離過(guò)國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)和群眾欣賞體。
對(duì)于我近年來(lái)的創(chuàng)作,業(yè)內(nèi)人士也給與了很高的評(píng)價(jià),不否認(rèn)文人雅士對(duì)我作品的喜歡,不否認(rèn)專業(yè)人士對(duì)我作品的喜愛(ài)。這不是刻意的迎合,只是我的繪畫(huà)自有我在。
記者:您的畫(huà)作也常見(jiàn)濃麗明艷的色彩運(yùn)用,您能談?wù)勆蔬\(yùn)用上的一些感想嗎?
王奇寅:我的畫(huà)雖然追求清淡,但是每一副作品在創(chuàng)作中都有不同。創(chuàng)作時(shí)的心態(tài)不同,環(huán)境不一樣,對(duì)當(dāng)時(shí)的感受以及對(duì)生活的認(rèn)知都有所不同,所以也往往有所不同。
傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)是以水墨為主,色彩為輔的。但是隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)環(huán)境的變化,當(dāng)代在色彩和水墨的主次上呈現(xiàn)出百花齊放的態(tài)勢(shì)。尤其是西方油畫(huà)、水彩畫(huà)的引入,色彩也常見(jiàn)與國(guó)畫(huà)之中。由于材料的豐富,畫(huà)家在選擇上也就多了。其實(shí)曾經(jīng)有一個(gè)時(shí)期,古人對(duì)色彩也十分重視,這一點(diǎn)從敦煌壁畫(huà)就可以看出,只是后來(lái)隨著審美取向的變化逐漸流入次要地位,F(xiàn)在來(lái)說(shuō),是以墨為主還是以色為主的要求不是很高了,我應(yīng)該有什么樣的心情畫(huà)什么樣的畫(huà)。比如05年我給天安門(mén)畫(huà)的一幅畫(huà)《春暖花繁狀國(guó)風(fēng)》,要求是色彩鮮艷,各個(gè)層次的人都能欣賞。畫(huà)作畫(huà)了九中植物,表現(xiàn)的是百花齊放的狀態(tài),有梅花、海棠、蘭花、水仙、牡丹、迎春花等,但每一種畫(huà)都有寓意,牡丹象征祖國(guó)的繁榮,梅花象征著積極向上的精神、蘭花象征著高雅怡情的品格,來(lái)歌頌祖國(guó)祝福人民。在構(gòu)圖上采用的是山水畫(huà)的圖式,將各種花類自然的不至于其中。
在色彩上是非常明亮的,而這種明亮艷麗有區(qū)別于商品畫(huà)的俗。所以在這幅畫(huà)的色彩設(shè)計(jì)上就考慮到了色彩搭配的艷而不俗,比如牡丹有紫色、白色、黃色等,但葉子又用了墨起到了間色和媒介的作用。整體上畫(huà)作色彩很艷麗,但從專業(yè)的角度來(lái)說(shuō),搭配的又很合理。
結(jié)語(yǔ):王奇寅先生是當(dāng)代畫(huà)壇積極創(chuàng)新而又深研傳統(tǒng)的藝術(shù)家之一,二十余年來(lái)他銘記黃胄先生“筆情墨趣”的四字提攜指點(diǎn),從國(guó)畫(huà)藝術(shù)的源頭——“書(shū)法”中汲取營(yíng)養(yǎng),從時(shí)代發(fā)展的主線上搜尋規(guī)律,從當(dāng)代審美的趨向上著手創(chuàng)作,成就了其水墨畫(huà)鳥(niǎo)畫(huà)“線條曼妙、氣韻生動(dòng),情趣盎然、清新脫俗”的繪畫(huà)風(fēng)格,并贏得了業(yè)內(nèi)諸多專家的好評(píng)和贊譽(yù)。其為藝之精神,治事之態(tài)度令人可佩可敬,愿王奇寅先生藝術(shù)之路長(zhǎng)青,再創(chuàng)佳作。
畫(huà)家簡(jiǎn)歷:王奇寅,字頌為,1964年生于江蘇海安。1982年參軍入伍,1997年研修于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員,F(xiàn)任中國(guó)新水墨書(shū)畫(huà)研究會(huì)會(huì)長(zhǎng);清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院書(shū)畫(huà)高研班導(dǎo)師;文化部中國(guó)書(shū)畫(huà)研究會(huì)花鳥(niǎo)畫(huà)藝委會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng);《當(dāng)代美術(shù)》主編;江蘇省國(guó)畫(huà)院特聘畫(huà)家;首創(chuàng)中國(guó)新水墨筆痕沖染造型法。
責(zé)任編輯:麥穗兒