大美不言 雅然紙上——青年畫家胡新安藝術(shù)創(chuàng)作寫真
“一雨滌煩暑,攸然曠我襟。涼風(fēng)引秋意,夕磐定禪心。掃石成孤坐,倚松時(shí)一吟。夜深樵唱歌,巖溜續(xù)清音。”這是胡新安頗為喜愛的《宿麓山寺》。在她看來,優(yōu)秀的書畫家應(yīng)淡定入坐,保持初心,潛心扎根中國傳統(tǒng)文化的沃土,與山川交心,悟生命所在,在無聲畫作中繪就大美。
文化素養(yǎng)的長期積淀,讓胡新安對中國畫藝術(shù)有了獨(dú)特的見解。她認(rèn)為,五千年的中國傳統(tǒng)民族文化是中國畫的命脈和根基,如果沒有博大精深、綿綿不絕的中國傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng),中國畫就只剩一具空蕩蕩的沒有靈魂的“軀殼”,F(xiàn)在一些畫家過于追求“西化”,而忘了中國文化之根本,那也許就是舍本求末的結(jié)果。中國文化決定了中國繪畫的走向,做為一個(gè)中國畫家,更要把民族文化里最精粹最深刻的地方完整更好的表現(xiàn)出來。
以工筆畫為例,這不單單是作為一種繪畫技法存在,它表達(dá)的“傳統(tǒng)”不僅僅是題材,如畫花鳥、山水、人物,而是千年以來,中國畫所顯現(xiàn)出來的氣韻生動(dòng)的獨(dú)特氣質(zhì)。除了筆法之外,更重要的是表現(xiàn)對象的內(nèi)在精神,表達(dá)畫家對客體的情感和評價(jià)。在它身上承載了許多文化的內(nèi)涵和中國人的心性。它對于中國藝術(shù)來講是不可分割的。沒有了工筆畫中國的藝術(shù)就沒有這么絢麗,也沒有這么耐人尋味。胡新安表示自己將會(huì)繼續(xù)注重修養(yǎng)與學(xué)識(shí)的積淀,在書畫事業(yè)中弘揚(yáng)中國的優(yōu)良傳統(tǒng)文化,同時(shí)注重對于當(dāng)代畫家對當(dāng)下社會(huì)生活的感受和思想的表述。

白駒過隙,恍如一夢,帶著 夢想,胡新安從最初的臨摹學(xué)步到獨(dú)樹一幟,在家人、恩師和朋友們的支持下,逐步成長,品嘗到了付出的艱辛和收獲的甘美。她的工筆畫如一股細(xì)膩的和風(fēng),體現(xiàn)出“有巧密而精細(xì)者”的境界,也正是她悠悠綻放、波瀾不驚的真實(shí)寫照,彌漫出“云在青天水在瓶”的一絲意蘊(yùn)。胡新安在優(yōu)雅中求清逸,既不失院體的工整凝練,又有寫意的畫風(fēng)。“含蓄的筆勢,絕棄風(fēng)華,溫靜的墨意,精煉于骨,淡雅而質(zhì)樸”,展現(xiàn)出凝氣聚古的典雅特色。畫作始終立基于傳統(tǒng),竭力在步步為營中走出自己的方向,為當(dāng)今畫壇吹來一股清新淡雅之風(fēng)。
責(zé)任編輯:麥穗兒
- ·上一篇文章:王冠:霍克尼先生與迪奧小姐的歷史遺留問題
- ·下一篇文章:氣象高曠 筆走龍蛇——書法家塔常超藝術(shù)