——中國畫的新轉(zhuǎn)折

在美術(shù)界，提到朱曜奎先生，大家首先想到的是他清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授的身份，和新中國大美術(shù)創(chuàng)導(dǎo)者的杰出教育家地位。而深入了解后，卻被他油畫的博大精微、漆畫的流光溢彩、壁畫的恢弘大氣和晚年國畫的墨彩意境所深深吸引，他更是一位藝術(shù)成就斐然的大藝術(shù)家。

朱曜奎教授

步入2020年，盡管1932年出生的朱曜奎教授，早已過耄耋之年，望九之際，然他白發(fā)蒼蒼，卻精神矍鑠，依然每天孜孜不倦地在藝術(shù)之路上，堅持探索、前行、創(chuàng)新。近幾年，他突破性地創(chuàng)作了一批以中國大自然山水為藍本的“耄耋幻境”主題國畫，取得了重要突破，形成了淡雅卓然的朱氏水墨風(fēng)格。就讓我們走進這位88歲老藝術(shù)家的國畫世界。

朱曜奎的“淡彩國畫”：美的出塵入世

朱曜奎先生的淡彩國畫，既有出塵隱士的天人追求，又有入世的凡塵煙火。

他的淡彩畫，寬泛了講是用水墨宣紙繪制而成的國畫，再往細致了可歸納為“淡彩、淡墨”兩大系列，厲害之處在于，他往往在一幅畫中，融入或人物與山水，或花鳥與山水，或人物、山水、花鳥三大畫種于一體，藝之淵博可見一斑。

朱曜奎國畫 一江秋色

每幅作品均設(shè)色明艷，以光彩為主。突破了自然時間、空間在人們心理上、視覺上所造成的限制。有的還采取了油畫的色彩造型，具有透視感，光、色、意的把握，疊彩塑造、形色豐富，具有很強的立體空間感和層次感。

朱曜奎國畫 清江峽影

清江慵懶任斜陽，峽影漁舟薄霧鑲。作品的生命張力與豐富色彩變幻，產(chǎn)生了異乎尋常的視覺效果。畫中遠山，在陽光照射下，紫云縈繞，霧靄茫茫，江水清澈，倒影實景難分姿色，漁者悠然，遠離塵喧的世俗。

朱曜奎國畫 渺若煙云

朱曜奎的淡墨畫，把中國畫的墨分五色與西方光影相結(jié)合，產(chǎn)生了中國傳統(tǒng)水墨的干、濕、濃、淡、重、焦、枯、潤的韻味，技法上勾勒、沒骨，設(shè)色淡而不寡，虛實相生，體現(xiàn)了極強的寫意性。觀其畫，如入人間仙境，讓人仿佛置身夢境之中。

朱曜奎的“耄耋幻境”：美得動人心魄

朱先生表示：一個人活到80歲以后，淡物質(zhì)而重精神。我從藝一生，看過山川大海無數(shù)，歷遍四季風(fēng)情�？芍^飽覽萬物，美景藏心中。如今驀然回首，回歸本心，回歸自然，乃我所求。故我把畢生所觀察到的自然美景與腦海中的美好印象，相融相生，借以筆墨，心隨筆出，用記憶中的“中國自然山水”，來畫出我“心中最美的山水”。

朱曜奎國畫 水中吟霧

起從水面縈層嶂，恍似簾中見畫屏。一山一樹，一船一人，天人合一，情景交融。

所謂伊人，在水一方。溯游從之，宛在水中央。

朱曜奎的“晚年變法”：中國畫的新轉(zhuǎn)折

朱先生晚年的國畫作品，遵循著中國的傳統(tǒng)哲學(xué)和價值觀，和對中西方文化的理解與表達。強調(diào)“外師造化，中得心源”，“光影疊彩，中西融合”，他追求筆、墨在宣紙上出現(xiàn)的自然復(fù)雜變化和意想不到的情趣。他打破了國畫以水墨為主的格局，在新中國畫壇樹立了墨與彩的標志，被稱為“中國畫發(fā)展的新轉(zhuǎn)折”。

朱曜奎國畫 江上春山遠

一曲漁歌煙渚上，萬千碧浪競徜徉。

朱曜奎國畫 半江秋影

白分行接綺樹,倒影入清漪;倒影澄波底,橫煙落照時。

朱曜奎國畫 澄江獨釣

一蓑一笠一扁舟，一丈絲綸一寸鉤。一曲高歌一樽酒，一人獨釣一江秋。

責任編輯：麥穗兒