王昌寧老師這次書法藝術(shù)展給我的感受是震撼，非常非常震撼�？赡軐�(duì)德陽搞這次展覽，我們會(huì)習(xí)慣性當(dāng)成德陽的展覽。而我認(rèn)為，這不僅僅是德陽的展覽，應(yīng)該放在全國(guó)來看它的意義和影響力。假如這一場(chǎng)展覽在北京舉行，憑這樣的作品那就不得了的，將會(huì)是一場(chǎng)非常的轟動(dòng)展覽。展覽的價(jià)值不能以舉辦地的行政級(jí)別來定大小，而應(yīng)該以作品的質(zhì)量來確定。所以，我認(rèn)為這次王昌寧老師的作品展的意義，不應(yīng)該僅停留在德陽范圍內(nèi)，而應(yīng)該放在全國(guó)范圍進(jìn)行探討，這場(chǎng)展覽，放在整個(gè)國(guó)內(nèi)書法藝術(shù)界來看，都是一個(gè)非常大的沖擊力。陳子莊大師有一個(gè)習(xí)慣，要讓他看畫，必須先讓他看字，字不行，畫就不必看了。他說一幅好畫的標(biāo)準(zhǔn)，整體看是畫，而拆分開全是書法。這里可以看出在中國(guó)，書法和繪畫之間的關(guān)系，是密不可分的。其實(shí)真正的繪畫和書法都是在寫心，書法就是能夠把

人的內(nèi)心世界凝練成線條的一種藝術(shù)，就像繩子，搓成一條線，濃縮成一個(gè)線條。實(shí)際上是一個(gè)心靈的墨跡。所以真正好的書法和好的畫，都是內(nèi)心的一個(gè)最大表現(xiàn)，是寫心的波線。曾經(jīng)我被邀到新疆，看過6萬年前的巖畫，非常震撼。這些史前藝術(shù)，在文字之前。最早的人類，通過巖畫表現(xiàn)內(nèi)心世界，表現(xiàn)他們的思考。這些巖畫都是文字的前身。東方的文字是象形字，在形的表達(dá)上有巨大優(yōu)勢(shì)，融入繪畫后，其表現(xiàn)力完全超越了西方的文字。王昌寧老師，這次將中國(guó)傳統(tǒng)的書法形式，拓展到繪畫和抽象藝術(shù)。再以抽象的藝術(shù)的方式融入書法思考進(jìn)行繪畫，實(shí)際為我們打開了一個(gè)巨大的門：中國(guó)象形文字表達(dá)藝術(shù)、表達(dá)意識(shí)空間的門。這將是無可比擬的一個(gè)空間創(chuàng)造。是過去的書法沒有探討的，或者沒有實(shí)踐過的思想體系。這一次開門，在中國(guó)的書法史和繪畫史上，有著奠基的意義和碑石的意義。當(dāng)然，這些作品是否完全表達(dá)了這種思想的最佳狀態(tài)，還有一個(gè)探索的過程，但這種思想的創(chuàng)立，就堪稱意義非凡。他讓中國(guó)的書法，與當(dāng)代繪畫之間，構(gòu)建了一道奇妙的橋梁。通過寫心的方式，又利用象形文字的巨大表達(dá)張力，把東方的文字魅力，揮灑在到西方美術(shù)思想和當(dāng)代藝術(shù)思想的天空中，構(gòu)建起了他內(nèi)心獨(dú)有的藝術(shù)星系。我們四川人，尤其是我們德陽人都習(xí)慣了過度謙虛，我們總不相信我們身邊就有偉大的事件發(fā)生。而我認(rèn)為，這場(chǎng)對(duì)書法和藝術(shù)的思考，就是一個(gè)偉大的事件。

我們德陽有許多優(yōu)秀的藝術(shù)家，在全國(guó)都堪稱宗師級(jí)的。我們應(yīng)該向他們表達(dá)應(yīng)有的祝賀和敬意，他們是我們自信和自豪的故土原點(diǎn)。就像我經(jīng)常在全國(guó)的一些城市，講到劉克銀老師的畫一樣，我也帶著故鄉(xiāng)的自豪感。我說劉克銀老師的畫，要放在20年后看，我們也許才能明白它們的真正價(jià)值和地位。因?yàn)楝F(xiàn)在的社會(huì)還是很浮躁，每個(gè)人都帶有自己的私心和膚淺。真正懂得劉老師的畫，認(rèn)知到他的價(jià)值，可能還需要時(shí)間。而要真正認(rèn)識(shí)到王昌寧老師這次作品展的價(jià)值，也同樣需要時(shí)間。這是一些真正寫心的作品，每一筆、每一劃都是寫心，不是寫形。就像劉克銀老師的畫是寫心不是寫形一樣，這是形之上的藝術(shù)升華。是畫家借它象而對(duì)自己內(nèi)心世界的最大表達(dá)，它們有著最大限度的藝術(shù)異化，與物象本身已沒有太大關(guān)系。比如劉老師的畫，許多物象都發(fā)生了變異。像不像呢?還真不像!

他畫的牛，畫的犁頭，畫的挑擔(dān)的農(nóng)夫、貓呀、狗呀、甚至月亮都通過了無數(shù)的變形，包括船，變形，不是畫不像，而是他要畫他自己的神，每一筆都變成感情來描述，每一筆每一劃，都是畫的是內(nèi)心的情感流淌。在這個(gè)過程中，我們認(rèn)為王昌寧老師和劉克銀老師，在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)上，達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨日嬲�的藝術(shù)大家的作品，每一筆，都不是寫形，而是寫意，不僅僅寫意，還把自己的精氣神都表達(dá)出來，包括自己的價(jià)值觀、世界觀都在他的筆觸里發(fā)生了變形。他們的這種變形，而是高濃度的一次提煉，就像我們說的煉丹爐、煉鋼爐。煉金也好，煉鋼也好，通過把礦渣去掉之后，流出來的鋼水、鐵水、金銀之水，再形成一種凝聚，是按照一種最深的情感凝聚和思想凝聚，所有形的礦渣去掉了，幾乎不見了影子。王王昌寧老師的藝術(shù)歷程，實(shí)際上經(jīng)歷了三重大門：書法之門、書象之門、心相之門。他最終以心靈成像，完成他心中的一幅畫或一段文字。

其實(shí)，它些作品叫畫，還是文字都不重要了，這些東西是他內(nèi)心情感的一次升華，是他智慧的一場(chǎng)大飛升，這才是他作品的魅力所在。我相信，在王昌寧老師“心相”思想這一體系下，將來會(huì)出現(xiàn)很多很好甚至偉大的作品，這道藝術(shù)之門的開啟，應(yīng)該放在全國(guó)的角度看它的歷史意義，看對(duì)當(dāng)代中國(guó)書畫藝術(shù)的意義，我認(rèn)為這次展覽本身就是一個(gè)書與畫造就的碑石，一個(gè)值得德陽人和四川人驕傲的碑石。

責(zé)任編輯：麥穗兒