編者按：2014年12月7日，“畫如是說——雅公心意山水作品展”在中華世紀(jì)壇二層世紀(jì)大廳開幕。展覽由策展人、中國人民大學(xué)副教授夏可君策劃，中共樂山市委宣傳部指導(dǎo)，樂山市商業(yè)銀行、樂山市文聯(lián)主辦，雅昌藝術(shù)網(wǎng)、樂山日?qǐng)?bào)社、峨眉當(dāng)代藝術(shù)研究會(huì)承辦。共展出藝術(shù)家雅公“心意山水”、“禪意峨眉”、“禪荷”、“云水青衣”四個(gè)系列近八十幅作品。同時(shí)，由夏可君主持的研討會(huì)于下午2時(shí)召開，雅昌藝術(shù)網(wǎng)執(zhí)行總編謝慕、中國美術(shù)館策劃研究部主任張晴、 四川美院當(dāng)代藝術(shù)研究所所長(zhǎng)何桂彥、中國美術(shù)館青年學(xué)者、批評(píng)家王萌、中國藝術(shù)研究院研究生院美術(shù)系教授王端廷、美術(shù)批評(píng)家及策展人、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部副教授王春辰、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝 、樂山市文聯(lián)副主席兼秘書長(zhǎng)任承家和樂山市美術(shù)家協(xié)會(huì)秘書長(zhǎng)、嘉州畫院副秘書長(zhǎng)趙典強(qiáng)作為嘉賓出席研討會(huì)，就雅公的心意山水解讀并發(fā)言。
　　
　　雅公先生理解的山水有三個(gè)層面：自然界的山水、內(nèi)心的山水和紙面上的山水。“心意山水”不是自然山水的表現(xiàn)，也不是紙面山水的痕跡，而是內(nèi)心的流露。研討會(huì)上，青年批評(píng)家王萌首先發(fā)言，他認(rèn)為雅公的山水以心為導(dǎo)向與創(chuàng)作形態(tài)相結(jié)合，解讀了藝術(shù)家的創(chuàng)作與學(xué)院正統(tǒng)繪畫的差異;張晴從藝術(shù)家的心態(tài)與創(chuàng)作環(huán)境角度論述獲取“心”與“意”的文化淵源和養(yǎng)料，表明古今畫家親近自然，游離山水之間，無不與此有關(guān);王春辰、何桂彥則從雅公繪畫的筆法和構(gòu)圖、黃賓虹水墨畫與雅公山水畫的氣韻和作畫方式予以分析，提出問題;而王端廷回到雅公畫面本身，對(duì)他未來筆墨和境界將會(huì)達(dá)到的更加純熟純粹的境地表示期待。
　　
　　“畫如是說”雅公心意山水研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
　　
　　王萌：雅公以心為導(dǎo)向 找到創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)和方向
　　
　　雅公先生以枯筆為筋脈，水法為肉身，在紙面上抓取山巒的筋和體積，捕獲煙云山氣，萃取萬物，以人之純凈之心為導(dǎo)向，在紙本的世界任“心”在筆墨之中散步徜徉。他的散步，讓“心”在意義與非意義之間化解了常人的緊張焦慮。如果從這種方法本身來看，讓由“心”出發(fā)而見“性”，由“畫”啟程而顯“靈”得以可能。
　　
　　夏可君：雅公“心意山水”中的自然觀和文氣
　　
　　王萌博士從三點(diǎn)：第一文人畫的心法;第二美術(shù)生態(tài);第三展覽空間延伸和空間活化的可能性上展開。雅公把他的山水稱之為“心意山水”這是他自己的命名，從傳統(tǒng)文化的“心”儒家的修身的“心性”的“心”，道家“心性自然”“心”，佛家明覺的“心”，晚明把儒釋道進(jìn)行統(tǒng)和，良知之心、覺悟之心、明知之心，雅公結(jié)合三者合一的“心”試圖在當(dāng)代筆墨里找到一個(gè)展示的可能性，這是他“心意山水”的意圖。
　　
　　張晴：雅公“心”和“意”與創(chuàng)作環(huán)境和心態(tài)相結(jié)合
　　
　　看了雅公先生的作品，這個(gè)展覽當(dāng)中看出了一條藝術(shù)線索：中國人從小都是受到中國文化的滋養(yǎng)，從中國文化淵源獲得精神力量。畫畫的人從小都寫過毛筆字、畫過山水。雅公比我大兩歲，我到了這個(gè)年齡的時(shí)候再來看書法和國畫的時(shí)候會(huì)有一種新的體會(huì)。
　　
　　今天這個(gè)繁雜的時(shí)代，一個(gè)藝術(shù)家仍然能夠堅(jiān)持著以一種“心”和“意”面對(duì)自己的生活和藝術(shù)，這是非常可貴的，為什么呢?我們做了這么多年的藝術(shù)，有時(shí)候要安靜下來想一想什么是藝術(shù)呢?這個(gè)藝術(shù)跟我有什么關(guān)系?我的內(nèi)心是什么呢?這些基本問題整個(gè)太樸素了。有時(shí)候我們的藝術(shù)自己以為跑得很遠(yuǎn)，反而把這些基本的東西扔得遠(yuǎn)遠(yuǎn)的或整個(gè)拋掉、忘記初衷。心、意和藝術(shù)離得很遠(yuǎn)。
　　
　　王春辰：雅公的繪畫追求空間和“中國意味”
　　
　　張晴剛剛提到當(dāng)代藝術(shù)，人們很多時(shí)候說到今天的藝術(shù)就一直想套在這個(gè)術(shù)語上。如果我不是當(dāng)代藝術(shù)，不能命名我是當(dāng)代藝術(shù)就證明我不是創(chuàng)造。我作為一個(gè)畫家為什么選擇這樣一個(gè)方式?這才是根本。樂山我也去過，周邊有江，遠(yuǎn)處有樂山大佛，再遠(yuǎn)處有峨嵋山，那種氣息、煙云、山撲面而來。一方水土養(yǎng)一方人，會(huì)滋養(yǎng)你。人的感悟在這個(gè)環(huán)境下自然陶冶出來了，陶冶并不是必然成為大師，但它取決于一個(gè)人的造化，一個(gè)人的修為。
　　
　　何桂彥：秀美、空靈是雅公作品中的重要特點(diǎn)
　　
　　我是四川人，四川清山綠水，樂山我也去，秀美、空靈是雅公的作品中的一個(gè)非常重要的特點(diǎn)。北派山水跟南方整體來說，尤其是宋以后，南方山水整個(gè)審美趣味、用筆以及觀看方式都有一個(gè)大的變化，西南這邊我們的山水畫傳統(tǒng)確實(shí)不像北方那么延續(xù)。八十年代以后重新挖掘陳子莊，這個(gè)傳統(tǒng)相對(duì)比較弱。但是這并不能說明我們雅公的山水畫沒有自己的特點(diǎn)。
　　
　　王端廷：雅公的畫面筆墨和藝術(shù)境界未來將更加純熟
　　
　　我注意到雅公先生的自述里有這樣一句話“我心未古，筆墨未老。”某種程度上也是他現(xiàn)在的創(chuàng)作現(xiàn)狀。我也覺得如果從雅的標(biāo)準(zhǔn)或者雅的角度來講，他的繪畫和說他說的“心性”還有進(jìn)一步修煉的需要，筆墨也需要進(jìn)一步錘煉。因?yàn)橹袊�繪畫強(qiáng)調(diào)的是閱歷和修煉。對(duì)于一個(gè)年輕人來講他現(xiàn)在的繪畫面貌跟他的年齡是匹配的。我相信他在五十、六十、七十以后的繪畫就不會(huì)是這樣了。那時(shí)候他繪畫的筆墨和境界將會(huì)達(dá)到一個(gè)更加純熟更加純粹的境地。
　　
　　劉墨：雅公以簡(jiǎn)化的用筆凸顯他的心性
　　
　　樂山我去過很多回，看了雅公的展覽，聽了各位的發(fā)言，有點(diǎn)兒話要說，雅公命名“心意山水”，說到“心”、“意”，中國哲學(xué)里面最核心的概念是非常難以界定的，理論家總是要建一個(gè)體系，說幾個(gè)概念，貼幾個(gè)標(biāo)簽，把要說的東西卡死了之后才可以進(jìn)行定位，進(jìn)行分析，進(jìn)行訴說�？墒侵袊�的語言，尤其是中國思想、中國哲學(xué)語言恰恰不可以邏輯化、概念化。（責(zé)任編輯：麥穗兒）