畫家崔雪濤

“我在當(dāng)代水墨人物繪畫中尋求的是一種若隱若現(xiàn)、若即若離的虛幻的個人精神因素，我要用自己的方式透過都市題材追尋自己存在的意義，我要讓水墨本身這種表達內(nèi)涵更加貼近精神世界引起共鳴。”崔雪濤在接受書畫圈網(wǎng)記者采訪時說。

伴隨著社會經(jīng)濟的迅速發(fā)展，在都市的繁華下，現(xiàn)代都市人在欲望中有著無法排解的無助、恐慌和絕望以及人與人之間的冷漠、孤獨。崔雪濤以其為元素，從中國傳統(tǒng)的精神文化出發(fā)，在盡力保持筆墨的同時，利用自身“當(dāng)代人”的身份感受社會，貼近生活，用其特有的當(dāng)代都市水墨人物畫，透視當(dāng)下都市人的生存狀態(tài)和精神面貌，用自己的內(nèi)心所想所畫，進而關(guān)心社會，關(guān)愛自然。

《安魂曲之空谷遠晨記》 68x68cm 紙本工筆

創(chuàng)作與藝術(shù)的轉(zhuǎn)變

崔雪濤自小受家庭熏陶，研習(xí)中國傳統(tǒng)畫，進而到學(xué)生時代，逐步接觸學(xué)習(xí)素描、幾何形體、石膏像等跨越到西式美學(xué)范疇，亦步亦趨。直到大學(xué)，在李津老師的教育和培養(yǎng)下，步入到水墨繪畫領(lǐng)域。雪濤說，在大學(xué)時代，老師給的更多的是思路的放開。

隨后，崔雪濤深入到研究生學(xué)習(xí)中，更多的課題方向是水墨人物表現(xiàn)領(lǐng)域。隨著社會的發(fā)展，人的變化，社會的變化，都市的變化必然會影響到繪畫中來。透視當(dāng)代都市人物所反映的狀態(tài)，用畫筆把抽象的情感表現(xiàn)在畫面中，從傳統(tǒng)筆墨切換到當(dāng)代水墨，找到一個完全符合如今水墨人物畫創(chuàng)作的藝術(shù)形式。然而，在崔雪濤看來，這種在兩級中跨越融合，最大的難點在于前輩的藝術(shù)影響。他說，傳統(tǒng)的、固有的教學(xué)模式很難擺脫，那是被同化的過程。為此要在創(chuàng)作中離得遠一點，但又難以掌控，也會缺少交流，因此要投身到大環(huán)境中，從而熟悉生活圈中的人物情感狀態(tài)，把握都市生活中各類人群的社會心理變化。

《安魂曲之若夢》 50X50cm 紙本工筆

在崔雪濤看來，研究生過程，實際上才是真正開始創(chuàng)作歷程。據(jù)崔雪濤向書畫圈網(wǎng)記者回憶，從2004到2007年，他陸續(xù)參加各種大型展覽、美術(shù)館提名展，藏家也逐漸關(guān)注當(dāng)代水墨畫，美術(shù)館開始選拔具有當(dāng)代意識的青年畫家，使他在活動中不斷交流提升。在2008年以后，受邀參加美術(shù)館聯(lián)展，直接進入到當(dāng)代水墨畫人物創(chuàng)作中，運用當(dāng)代精神元素傳達到繪畫中。2009到2012年，其作品在學(xué)術(shù)和市場逐漸鏈接掛鉤，藝術(shù)創(chuàng)作更加被認可，更好的表達出對都市生活的體驗。

但是，真正地轉(zhuǎn)變，在崔雪濤看來是在2013年。這一年他的創(chuàng)作呈現(xiàn)面貌“顛覆”。

《安魂曲之前度》 43X41cm 紙本工筆

崔雪濤說，先前種種社會經(jīng)歷，使我的作品反應(yīng)的是一個主體的人，反應(yīng)的是社會角色和精神影響，進而轉(zhuǎn)變?yōu)閭�體關(guān)照。這種個體關(guān)照是通過社會現(xiàn)象、人文變化、環(huán)境變化帶給自己的感覺，通過自己的方式傳達出的內(nèi)心想法，是對人生狀態(tài)的一種思考，一種體會，面對浮躁的都市感，用很平靜的眼光觀察、對待它，畫面中擁有更加細致入微的情感。

“生活方式的變化，更想讓我自己自由。我不愿放在大環(huán)境下拘束，我喜歡自己自由自在的畫畫，真實反映此時此刻的想法和感受，那是說不出來的一種自然的流露。”崔雪濤感嘆，“創(chuàng)作中少了對體制的思考，環(huán)境的思考，它反而會影響對生活的變化，對藝術(shù)的變化，這樣創(chuàng)作起來更加舒適。也能夠在探尋藝術(shù)道路上尋找自我，并對此認知進行反復(fù)的琢磨與審視，讓內(nèi)心滋養(yǎng)的更加豐富，讓自己更加呈現(xiàn)成熟穩(wěn)重的創(chuàng)作熱情。”

崔雪濤說，這是一種自然而然的變化。在都市快節(jié)奏下，他們希望找到一個突破口，把自己作為角色，隨著繪畫的脈絡(luò)尋找即將到來的不期而遇又歷久彌新的語言。當(dāng)代繪畫，一直是在探索，尋找語言表達的根，通過都市文化的復(fù)雜現(xiàn)象折射出一種普世精神狀態(tài)，真正尋找到和原有的根基既彌合又分離的一種當(dāng)代精神價值觀表現(xiàn)。

物我相融彰顯當(dāng)代精神

中國畫的現(xiàn)代化伴隨著當(dāng)下中國社會、政治、經(jīng)濟、文化等各個領(lǐng)域呈現(xiàn)多元化發(fā)展。那么，當(dāng)代，我們真正地需要的是一張什么樣畫?

這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代。藝術(shù)家想要抓住時代的脈搏，創(chuàng)作出有時代價值的藝術(shù)作品。在崔雪濤看來，當(dāng)代的中國畫我們必須繼承傳統(tǒng)的某種精神表達意象方式。我們需要的真正是一張畫，既可以表現(xiàn)自己的想法和感受，也能夠和觀者產(chǎn)生共鳴。他指出，作為一件藝術(shù)品，我們會排掉一些傳統(tǒng)固有的技法，我們會尋找一個精神立足點或者說個人訴求，運用某種類“傳統(tǒng)”的中國畫表達方式呈現(xiàn)出來。抽離出來的傳統(tǒng)表達因素諸如線條、色彩、構(gòu)圖等等都可以進行某一種從屬于內(nèi)心生發(fā)出來的意象圖感的再造。

都市水墨畫代表著新時期中國畫的一種現(xiàn)實關(guān)懷。當(dāng)代繪畫更強調(diào)與時代、生活的互動，也為都市水墨畫的發(fā)展尋找全新的增長點。崔雪濤指出，都市化的發(fā)展使我們的社會和生活的方方面面發(fā)生了一系列的變化，我們創(chuàng)作領(lǐng)域的筆法、墨法應(yīng)有新的表現(xiàn)方式。在日常繁忙中，我們尋找一種排解自我情緒的方式，但是又不傷害別人，試圖通過意象中的場景傳達心靈的向往，只會讓自己正能量越來越好，負能量越來越消化掉。

崔雪濤說，“在當(dāng)代發(fā)展中，我要用壓縮線條和墨象的方式以及諸如強調(diào)色彩所帶來的某種感受在圖像轉(zhuǎn)換中表達出來。我不一定運用傳統(tǒng)的方式去傳達我自己的內(nèi)置的精神意象，也許我要用自己想要的方式去傳出一種超越筆墨之象且具有某些精神性的東西。這種感覺是我自己想追求的亦或表現(xiàn)的領(lǐng)域，而且我覺得自己在這一點上來說是對路的，最起碼我沒有忽略某些畫面所傳遞的關(guān)鍵因素，而這些精神因素也是歷朝歷代作品中所遺留的那些寶貴的具象感受。”

《理想國的DNA和撩動的黑風(fēng)在作祟》 136x68cm 紙本水墨

一個藝術(shù)家通過對現(xiàn)實的反觀而再構(gòu)建自己的內(nèi)在世界，從而使心性和創(chuàng)作相互融合，憑借作品再淋漓盡致地展現(xiàn)在觀者面前，引起的不僅僅是震撼，更多的還是無盡的思考。縱觀崔雪濤作品，他的畫帶了一點文化底蘊里蒸發(fā)出來的氣息，留了一些傳統(tǒng)文人的風(fēng)骨與氣質(zhì)，但更多的還是當(dāng)代文化不同語境下的交融與雜合。他作品的外在氣質(zhì)也隨了這城市的“體貌特征”，一起感受著都市的蕪雜與旋律。

正如崔雪濤感言，藝術(shù)的境界可以化解人的憂慮，可以敘述人對生活的態(tài)度，對現(xiàn)實的詰責(zé)，對愛的包容。他將根據(jù)自己創(chuàng)作的方式畫出自己想要的作品，根據(jù)自己的內(nèi)心需要去創(chuàng)作發(fā)展，進而傳達出一種個人的價值觀，世界觀以及生存方式和個人內(nèi)在秩序。也正如他在自己的畫中，想表達的更自然而然一些。

責(zé)任編輯：麥穗兒