2015年7月24日下午14:00，由方旭東策展，廣東美術(shù)館、廣東省美術(shù)家協(xié)會策劃委員會主辦，南岸至尚美術(shù)館、饒宗頤美術(shù)館、北京白盒子藝術(shù)館協(xié)辦的《回到“元初”——姬子水墨作品展》于廣東美術(shù)館開幕。此次展覽由羅一平擔(dān)任學(xué)術(shù)主持、方旭東擔(dān)任策展，在廣東美術(shù)館三樓展出姬子30余件大幅繪畫作品。而在此次展覽籌備期間，姬子先生不幸于7月8日病逝，使得本展成為對姬子先生的特別紀(jì)念。

姬子先生1941年生，一生求索藝術(shù)，直到2009年在798舉辦首次個(gè)展后，才逐漸被世人發(fā)現(xiàn)和矚目。姬子從50年代末期開始藝術(shù)創(chuàng)作，80年代末開始水墨創(chuàng)新，一直探索到去世。他的藝術(shù)不同于西方 現(xiàn)代派藝術(shù)、中國的實(shí)驗(yàn)水墨以及新文人畫。姬子崇尚“大筆無痕似有痕”、“論畫以醒悟，行筆當(dāng)歸無”、“天地人化一，道物我通悟”，提出“墨道山水”概念、“多維透視”構(gòu)圖、“眼中山-心中山-道中山”遞進(jìn)關(guān)系，在筆法融匯、冰雪山水創(chuàng)新、墨道法相繪畫方面，一生創(chuàng)作了大量的作品，甚至在病重時(shí)仍然堅(jiān)持創(chuàng)作了三件大尺幅的作品，直到生命的最后一刻，依然惦記著藝術(shù)創(chuàng)作使命尚未完成。他只求在繪畫上做得自己有一點(diǎn)滿意，讓未來的歷史看到，一生足矣。

在展覽還在緊張布展的時(shí)候，廣東美術(shù)館館長羅一平陪同中國美術(shù)館館長吳為山、全國美術(shù)館專業(yè)委員會副主任錢林祥、《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝、北京畫院副院長吳洪亮等嘉賓前往展廳觀看展覽。首次觀看姬子先生作品后，吳為山說道，“姬子的作品具有很深的傳統(tǒng)，但大膽創(chuàng)新，非常具有當(dāng)代感，這個(gè)年齡具有這樣的創(chuàng)新意識的藝術(shù)家很少，一看就知道是和八十年代的現(xiàn)代革新精神有關(guān)，取得這樣的成績，我認(rèn)為是中國水墨夢的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型。姬子的最大的特點(diǎn)就是凝結(jié)了傳統(tǒng)語言，最后結(jié)合了現(xiàn)代，尤其是西方超現(xiàn)實(shí)主義理念，形成了被世界認(rèn)可的、所感受的藝術(shù)語言。我覺得是非常大的貢獻(xiàn)。”

廣東美術(shù)館館長羅一平也是首次見到姬子先生的作品，他在布展期間第一次看到這些大尺幅原作就十分震撼，并稱其對21世紀(jì)當(dāng)代水墨未來走向有重要影響，“姬子先生跨越水墨媒介自身的語言屬性，在創(chuàng)作中追求純粹的精神回應(yīng)，以非功利性、非世俗性的繪畫語言詮釋心中的普遍價(jià)值，并時(shí)刻保持自己獨(dú)立的文化身份和獨(dú)特的表達(dá)方式，即用不懈的藝術(shù)實(shí)踐打造一把可劈開混沌的利斧，而這把利斧就是藝術(shù)家擁有對藝術(shù)最純粹本真的追求也即回到藝術(shù)與生命本體‘元初’的追求。”

華南師范大學(xué)美術(shù)系教授皮道堅(jiān)沉痛說道，“姬子先生作為個(gè)人藝術(shù)家，游離于體制之外，他的藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)存在的超越，對現(xiàn)實(shí)荒誕謬誤的冷靜反思和尖銳批判，有一種獨(dú)特的感受，這與他的視角和個(gè)人經(jīng)歷有關(guān)。從他的語錄中，我們已經(jīng)看到他改造藝術(shù)的內(nèi)在驅(qū)動力，但是很遺憾，他已經(jīng)走了。無論如何，他為中國的現(xiàn)當(dāng)代水墨藝術(shù)提供了一個(gè)很好的角度和參照。”

一生游離于體制之外的藝術(shù)家姬子先生，用自己的自由開放的思想和筆法，探索變革傳統(tǒng)中國畫，正如李可染所言“用最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來”，最終使得作品而呈現(xiàn)出別樣的風(fēng)貌，而又不丟失中國畫的本真。姬子先生的藝術(shù)直到暮年才被世人發(fā)掘和重視，他的藝術(shù)開辟了一條新的源發(fā)道路。姬子先生雖然走了，但他的藝術(shù)將永久流傳下去，他一生對藝術(shù)的執(zhí)著和變革，給后人留下了豐富珍貴的遺產(chǎn)。

責(zé)任編輯：麥穗兒