杭法基

杭法基 ，1945年生， 安徽當(dāng)涂人， 中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，現(xiàn)為獨(dú)立、自由藝術(shù)家。

從80年代至90年代，在中國(guó)美術(shù)館、江蘇美術(shù)館、美國(guó)菲尼克斯藝術(shù)中心等地，曾先后舉辦過(guò)16次個(gè)人畫展，多次舉行作品研討會(huì)。有作品參加各類美展及學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展。曾出版《杭法基抽象水墨畫集》等。 至今對(duì)抽象水墨的實(shí)驗(yàn)性探索已有30多年，是國(guó)內(nèi)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨藝術(shù)最早的開拓者之一。近十余年來(lái)，一直沉埋于默默的較為純粹的藝術(shù)求索之中。

庫(kù)藝術(shù)編者按：
在杭法基老師家中的墻壁上，有一幀小小的條幅，上面手書一行小字：人生路慢慢走，不著急 。這句話完全可以看做是杭法基老師藝術(shù)創(chuàng)作的寫照了。

一個(gè)人的性情往往造就他的命運(yùn)。杭先生是中國(guó)現(xiàn)代水墨運(yùn)動(dòng)最早的實(shí)踐者之一，早在20世紀(jì)70年代末期開始，就進(jìn)行了一系列的針對(duì)水墨的實(shí)驗(yàn)。實(shí)驗(yàn)水墨興起之后，他也是其中的中堅(jiān)力量。杭先生雖然在藝術(shù)上喜歡自由自在的實(shí)驗(yàn)、表達(dá)，卻不喜歡為俗名所累，更不愿意為迎合市場(chǎng)而創(chuàng)作。因此，雖然圈內(nèi)人士在討論到水墨的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型這一大的時(shí)代命題時(shí)，時(shí)常會(huì)提到杭法基的名字，但卻鮮少見他露面。

自從將工作室搬到北京以后，杭先生常年在宋莊的工作室中，安安靜靜地做他的“消解系列”。經(jīng)過(guò)了幾十年的藝術(shù)實(shí)踐與思考，“消解系列”可以看做杭先生藝術(shù)思想的集大成者，亦是他對(duì)自己人生的一份交待。

沒(méi)有了淋漓的筆墨，取而代之的是每日安安靜靜日復(fù)一日地撕、裱，在消解文本的同時(shí)，也在“消解”自身的時(shí)光�？梢韵胂�，在這個(gè)反復(fù)循環(huán)的過(guò)程中，曾經(jīng)所癡心追求的“現(xiàn)代”“觀念”等等話語(yǔ)慢慢化為無(wú)形，取而代之的是一份對(duì)生命的了悟與坦然，不變的是對(duì)藝術(shù)對(duì)自由表達(dá)的虔誠(chéng)。

“消解系列”產(chǎn)生的過(guò)程同時(shí)亦是生命消失的過(guò)程，無(wú)悲無(wú)喜。當(dāng)觀者看到這一件件蘊(yùn)含了無(wú)數(shù)時(shí)間的秘密的作品時(shí)，有心人當(dāng)可從中讀出那一份安靜的力量。

杭法基：抽象水墨畫集的《消解》之一-（有附件）-120x120cm-2012年

專訪人 《庫(kù)藝術(shù)》執(zhí)行主編 于海元 2014年11月8日

專訪錄：

庫(kù)藝術(shù)=KU： 按照年齡，您其實(shí)可能更應(yīng)該是一個(gè)傳統(tǒng)的水墨畫家，但您卻走上了一條在水墨領(lǐng)域內(nèi)不斷探索，在現(xiàn)代藝術(shù)之路上不斷求新求變的道路，一直走到今天。這是您的藝術(shù)理想的驅(qū)使還是天性使然?

杭法基=H：人在途中，隨性而行。藝術(shù)與年齡不能劃等號(hào)，作品就是自己不斷突破與自然向前“行走”的一種“狀態(tài)”。
另外，應(yīng)當(dāng)看到幾十年的藝術(shù)生涯，盡管現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)占用了自己絕大部分精力，但與眾不同的是，自己始終在兩個(gè)極端點(diǎn)上“兩條腿”走路。如當(dāng)下的《消解》體現(xiàn)的就是現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，而《宋莊人》就是傳統(tǒng)筆墨的延伸與發(fā)展。

能夠這樣走到今天，有多方面的原因，其中未被市場(chǎng)“捆綁”是一個(gè)重要因素。如此而行，一方面是藝術(shù)理想的驅(qū)使，但更重要的是內(nèi)心深處，確實(shí)是一個(gè)“自由人”的天性使然。

杭法基：稚夢(mèng)圖之六-1981年

 KU： 上世紀(jì)八十年代國(guó)門打開，很多年輕的藝術(shù)家受到西方繪畫的影響，開始有意識(shí)地用西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式與理念來(lái)改造、顛覆傳統(tǒng)水墨，而您則在1979年就開始創(chuàng)作拼貼藝術(shù)，1981年已經(jīng)進(jìn)入抽象水墨的創(chuàng)作，這在當(dāng)時(shí)是非常超前的，當(dāng)時(shí)為什么會(huì)有這樣的想法和沖動(dòng)?

H： 很早我就在水墨國(guó)畫上下過(guò)一些功夫，有作品參加過(guò)國(guó)內(nèi)一些大展。由于某種機(jī)緣，1979年在地方上接觸到一種民間工藝布貼畫，由于當(dāng)時(shí)西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響，我也由布貼徑直踏入到一種材料廣泛有抽象意味的拼貼畫。兩年后，以拼貼中浸染的現(xiàn)代藝術(shù)心態(tài)，回歸到水墨領(lǐng)域，很自然的走上抽象水墨之路。誰(shuí)知這一走就走了幾十年，我也從一個(gè)年青人默默地變成了一個(gè)小老頭。

回頭看看，頗多感慨，在某些方面，有時(shí)感到自己就是一個(gè)失敗者，如對(duì)市場(chǎng)操作的無(wú)視等。隨著時(shí)間推移，此一時(shí)彼一時(shí)也，“塞翁失馬，焉知禍福”?一切對(duì)我來(lái)說(shuō)無(wú)所謂了。

杭法基：《宇宙》系列選-1991年

KU： 1986年開始創(chuàng)作的“宇宙系列”和1995年開始創(chuàng)作的“魔方系列”，是否可以看做是在抽象水墨的領(lǐng)域內(nèi)不斷尋找自我表達(dá)的路徑?

H： 是的，藝術(shù)本身就是自我欲望的表達(dá)。潛意識(shí)中總是在尋找、發(fā)現(xiàn)、拓展一條更符合表達(dá)自我的路徑。

杭法基：《魔方》系列選：擎天-2006年

KU ：“宇宙系列”看似是與上世紀(jì)八十年代的哲學(xué)熱有關(guān)，而“魔方系列”則與美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義有著某種聯(lián)系?

H ：或多或少，任何時(shí)段的作品都會(huì)受到那個(gè)時(shí)段流行文化精神的浸染。“宇宙系列”是與上世紀(jì)80年代時(shí)興的那種神秘而玄虛的東方哲學(xué)有關(guān)，而“魔方系列”明顯是受到畢加索、蒙德里安、馬列維奇等人的立體主義及硬邊抽象藝術(shù)的影響。

東方的神秘文化與西方實(shí)證主義哲學(xué)對(duì)自己是有一定的影響，但繪畫畢竟是視覺(jué)藝術(shù)，從“圓”到“方”，從“曲”到“直”，其中的點(diǎn)、線、面及渾然一體的大潑墨，體現(xiàn)更多的是那個(gè)時(shí)段在藝術(shù)形式上的一種追求及與個(gè)體審美感受有關(guān)。

KU： 現(xiàn)在回看，是否上世紀(jì)八十年代還是處在一個(gè)水墨藝術(shù)家在水墨的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型期間，向西方現(xiàn)代主義學(xué)習(xí)的一個(gè)過(guò)程?

H： 這種學(xué)習(xí)是被動(dòng)與滯后的，有一種掙脫傳統(tǒng)的束縛，向現(xiàn)代跨步不得不去學(xué)的困惑，但水墨材質(zhì)上的區(qū)別，尤其是東方文化固有的特性，最終導(dǎo)致回歸本土也是一種必然。

KU： 抽象水墨和實(shí)驗(yàn)水墨一個(gè)共同的問(wèn)題就是看上去被涵蓋于西方現(xiàn)代藝術(shù)話語(yǔ)之下，而且割斷了與水墨傳統(tǒng)的聯(lián)系，慢慢就出現(xiàn)了一些問(wèn)題。

H： 無(wú)須復(fù)雜化，個(gè)人一直認(rèn)為其稱謂就是“抽象實(shí)驗(yàn)水墨”，二者應(yīng)為一體。抽象在傳統(tǒng)水墨中沒(méi)有前例，實(shí)驗(yàn)就是采用何種手法與過(guò)程，終點(diǎn)是抽象形式。至于抽象實(shí)驗(yàn)水墨，終難逃脫西方抽象已成藝術(shù)史的形式桎梏這個(gè)話題。

我在《意象的抽象》對(duì)話錄一文中，談過(guò)自己的個(gè)人看法。人類就是在無(wú)數(shù)的“問(wèn)題”中走過(guò)來(lái)的，無(wú)路也有路，藝術(shù)是時(shí)代的影子，不要擔(dān)心，走到哪一步都會(huì)影隨其身。

杭法基：雙聯(lián)畫選：蒙克的悲情-2001年

KU： 在1996年的《雙聯(lián)畫》創(chuàng)作中，東方性的元素，漢字，線條等等又開始出現(xiàn)，好像要重新彌合傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關(guān)系。方式的選擇上是“并置”，其實(shí)也可看做是拼貼的一種。“拼貼”，作為一種波普藝術(shù)的語(yǔ)言方式，是否特別符合您對(duì)于中國(guó)所面臨的傳統(tǒng)與當(dāng)代并存這種文化現(xiàn)狀的感受?因?yàn)檫@種手法在您不同階段的作品中會(huì)反復(fù)出現(xiàn)。

H： 是的，這是個(gè)藝術(shù)上傳統(tǒng)與當(dāng)代并存、和而不同的時(shí)代。
《雙聯(lián)畫》是九十年代末一個(gè)短時(shí)段的創(chuàng)作，篇幅不大，與其它純粹抽象形式不同的是，它涉及到對(duì)社會(huì)與人性的某種哲理性、批判性。這對(duì)長(zhǎng)期從抽象到抽象的創(chuàng)作形成一種互補(bǔ)與平衡，這種互補(bǔ)與平衡也是我藝術(shù)實(shí)踐上的一個(gè)特色。

“拼貼”除波普藝術(shù)作為一種語(yǔ)言方式外，更早的象馬瑟維爾、布拉克，包括畢加索等，早就作為創(chuàng)作手法反復(fù)挪用過(guò)�！峨p聯(lián)畫》系列中兩幅并置是一種包含對(duì)比的方法，不能視作拼貼，在記憶中這一系列沒(méi)有采用拼貼技法。但“魔方”與“宇宙”系列中采用了部分拼貼方式，在柔性水墨中產(chǎn)生硬邊效果。因早年搞過(guò)拼貼，覺(jué)得這種手法駕輕就熟，后來(lái)在創(chuàng)作中該用時(shí)就用上。不過(guò)當(dāng)下創(chuàng)作的“消解系列”中，采用傳統(tǒng)國(guó)畫裱托與撕的手法，與拼貼是大有區(qū)別。

杭法基：《書象》系列選-1999年

KU： 1998年，“書象系列”更明確地回到中國(guó)，回到東方，回到書法，是否是通過(guò)西方現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)東方繪畫的借鑒，重新發(fā)現(xiàn)了傳統(tǒng)更新的可能性?為什么選擇從書法去突破?

H： 人生很多事都是模糊的，說(shuō)不清楚。隨意性與機(jī)遇常常倒是一個(gè)起因。

“書象系列”主要是自己想調(diào)換一下口味，在書法中尋找現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義的原素，一時(shí)興起瘋狂了一番。后來(lái)還寫了一篇《一家之言》在《美術(shù)報(bào)》及網(wǎng)上發(fā)出來(lái)了，引起了一些書家與網(wǎng)友的熱評(píng)。

“書象”本體上還是抽象實(shí)驗(yàn)水墨，沾上了一些東方傳統(tǒng)文化的氣息。在我眼中，無(wú)東無(wú)西，無(wú)古無(wú)今，一切將當(dāng)下實(shí)實(shí)在在的個(gè)體審美體驗(yàn)奉為圭臬，在形式上做文章。

KU： 這部分創(chuàng)作是否在你的創(chuàng)作中所占比重不大，更多是在做一種實(shí)驗(yàn)，為下一步新的出發(fā)繼續(xù)能量?

H： 是的，“書象系列”作品數(shù)量有限，說(shuō)不定以后興趣來(lái)了還會(huì)再畫。現(xiàn)在回想起來(lái)，當(dāng)時(shí)想的就是在過(guò)程中尋找一種更為單純的形式與力量。這種交叉性的系列創(chuàng)作習(xí)慣，與自己口才拙笨，內(nèi)心深處卻不時(shí)有一種緩慢的跳躍性思維有關(guān)。

杭法基：抽象水墨文人畫系列選：吟風(fēng)弄月-2006年

KU： 2002年起始的“抽象水墨文人畫”的提出，是您在水墨領(lǐng)域與現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域探索的一個(gè)交匯性的成果。也是西方現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)物在中國(guó)落地，與中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)對(duì)話的一個(gè)可能性。這兩種完全不同的藝術(shù)風(fēng)格是怎樣在您的藝術(shù)發(fā)展軌跡中合一的?

H： 這個(gè)問(wèn)題緣起于東西方古典藝術(shù)中的“寫實(shí)”與“寫意”。“寫”與“意”是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，近代盡管有短暫的向西方及蘇俄學(xué)習(xí)的“寫實(shí)”之風(fēng)一時(shí)興起，但終未撼動(dòng)“寫意”作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之本的根基。而西方崇尚視覺(jué)形準(zhǔn)的“寫實(shí)”傳統(tǒng)，從19世紀(jì)末卻有了一個(gè)狂飆直下之“變”，各種現(xiàn)代藝術(shù)流派無(wú)不浸染上“心”之象“意”之形的形而上精神之戀，東西方藝術(shù)精神上交匯、整合、對(duì)話的萌芽可以說(shuō)是從那個(gè)時(shí)候開始的。

同時(shí)，也應(yīng)看到西方現(xiàn)代藝術(shù)又不能簡(jiǎn)單的等同于東方的“寫意”，自己由此而引發(fā)了“抽象的意象”的抽象水墨文人畫的思考。未深思過(guò)東西方不同藝術(shù)合一的問(wèn)題，徑直走，不需要刻意“合一”，只是懷著探求一種未曾有過(guò)的審美體驗(yàn)與形式，反復(fù)實(shí)驗(yàn)，不要追究是東方還是西方，同在一個(gè)星球，無(wú)東無(wú)西又無(wú)古無(wú)今，本來(lái)就渾然一體，自然真誠(chéng)的表達(dá)自己就行了。

KU： 對(duì)您個(gè)人來(lái)說(shuō)，“抽象水墨文人畫”的提出，它的時(shí)代價(jià)值與美術(shù)史的意義在什么地方?

H： 我是一個(gè)普通的畫家，僅僅是提出一個(gè)問(wèn)題，如果拋出的這個(gè)問(wèn)題能引發(fā)受眾的關(guān)注與思考，那就是價(jià)值與意義之所在。

杭法基-十八高僧選頁(yè)

KU： 文人畫的重點(diǎn)不在筆墨，而在人;不重結(jié)果，而重過(guò)程;不重視外界評(píng)價(jià)，而重視內(nèi)心體驗(yàn)，這也與您長(zhǎng)期的生活與藝術(shù)狀態(tài)相契合了。因此，這種“求變”的追求更多成為了一個(gè)人的“生命追求”的體現(xiàn)。

H：今天的“文人畫”有些就是一種名詞的借用，方便法門而已。當(dāng)藝術(shù)成為一種生存方式，作品也就成為生命“度過(guò)”的痕跡。 求變不是目的，一味“求變”是無(wú)價(jià)值的。

藝術(shù)不是為“變”而變，而是順應(yīng)內(nèi)心真實(shí)的感覺(jué)、激情及理性的思考“自然生發(fā)”而不得不變。 過(guò)程中的“精神導(dǎo)向”與潛意識(shí)中的“混沌趣向”，可以“體悟”難以言表。

藝術(shù)家應(yīng)該與塵世“浮華”保持一定的距離，不松懈“向前走”的意志，一個(gè)人的“生命追求”也就體現(xiàn)在藝術(shù)追求之中。

KU： 從與東方哲學(xué)思想融合，重視過(guò)程，重視體驗(yàn)這一角度看來(lái)，這是否也是您下一步“消解”之前的必經(jīng)階段?

H： 當(dāng)然，需要從多方面進(jìn)行積累，“體悟”似乎成為東方哲學(xué)的重要“內(nèi)核”。而藝術(shù)不是哲學(xué)，這條道沒(méi)有成功也沒(méi)有失敗，關(guān)健是你的堅(jiān)持，持之以恒的探究、發(fā)現(xiàn)與拓展藝術(shù)中未知因素的勇氣，謂之“修行”指的就是一種狀態(tài)。

杭法基：前期《消解》系列作品--宣紙、墨汁等-240x366cm--2011至2012年作

KU： 2010年開始的“消解系列”是您藝術(shù)生涯中最為重要的一次裂變。之所以這樣說(shuō)，主要是因?yàn)槟�選擇走出“水墨”，用日常修行的“禪”的體悟去面對(duì)藝術(shù)與生活，而作品，只是這一修行過(guò)程的順其自然的結(jié)果。這是否首先意味著您對(duì)藝術(shù)，對(duì)人生，在這一階段有了新的不同以往的體察與感悟?

H： 自己從數(shù)十年對(duì)抽象水墨的探索轉(zhuǎn)向“消解系列”，是一種自然的跨步，也是思想觀念上的變化與某種機(jī)緣促使的結(jié)果。

過(guò)程中采用傳統(tǒng)畫裱托與撕的手法，各種文本“解構(gòu)“的過(guò)程也是美學(xué)意義上的”重構(gòu)“過(guò)程：淡化與舍棄藝術(shù)形式的追求，日復(fù)一日，月復(fù)一月，長(zhǎng)時(shí)間見縫插針?lè)磸?fù)不斷的裱、托、撕，平靜、無(wú)言、沉潛、恒定的行為過(guò)程，類似于佛門中的動(dòng)“禪”。

除了事前復(fù)制的文本“附件”，最后留下被解構(gòu)的“痕跡”。其間作者在反觀自身的同時(shí)，似乎對(duì)人世間許多默然于胸的體察也產(chǎn)生了認(rèn)識(shí)論上的一些感悟與改變。

另外，走出“水墨”，實(shí)際上是走出水墨作為畫種的一個(gè)“點(diǎn)”，而邁向更自由與寬泛的藝術(shù)之“面”的思考。需要明確的是這不等于以后不畫水墨。

KU： 如果說(shuō)您的藝術(shù)創(chuàng)作生涯一直以“求變”著稱，那么“消解系列”其實(shí)是跨越了之前的現(xiàn)代主義階段，進(jìn)入了后現(xiàn)代的語(yǔ)境?

H： 不是“求變”，而是“該變”時(shí)及有能力和需要“變”時(shí)則“變”。“變”是一種自我否定，需要勇氣與膽識(shí)。今天的畫壇尤其是當(dāng)代藝術(shù)，不看好風(fēng)格主義。當(dāng)一種面貌與風(fēng)格達(dá)到飽和依然多年持續(xù)，也是一種重復(fù)與自我抄襲，其目的無(wú)非是為了“市場(chǎng)”。不斷否定自己及努力向前拓展，應(yīng)該是當(dāng)代藝術(shù)家的一種自覺(jué)行為。 畢加索一生變化如此豐富，但萬(wàn)變不離其宗，他的藝術(shù)仍然是整體合一的。

說(shuō)到后現(xiàn)代，這一名詞涉及較早，1985年我寫過(guò)一篇《后現(xiàn)代主義與中國(guó)當(dāng)代繪畫》在《美術(shù)》雜志上發(fā)表�，F(xiàn)在的看法是后現(xiàn)代主義就是當(dāng)代藝術(shù)。中國(guó)沒(méi)有經(jīng)歷很成熟的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展階段，在現(xiàn)代文化的啟蒙并沒(méi)有最后完成自己歷史使命的情況下，迎來(lái)了信息時(shí)代的藝術(shù)當(dāng)代化。因此稱之為“現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)”似乎更能體現(xiàn)其“先天不足”的客觀性。

何為當(dāng)代?當(dāng)代藝術(shù)之后又是什么?其實(shí)任何時(shí)代的藝術(shù)都具有當(dāng)下性，都是“當(dāng)代藝術(shù)”，只不過(guò)這個(gè)世界近幾十年的發(fā)展超過(guò)歷史上一千多年的速度，中國(guó)尤甚，因此從這種時(shí)代發(fā)展的獨(dú)特性中也就找到了近年來(lái)當(dāng)代藝術(shù)走紅的緣由。

杭法基：-一位抗美援朝老戰(zhàn)士日記的《消解》之一（有附件）-120x120cm-2013年

KU： 現(xiàn)在是一個(gè)“過(guò)剩”的時(shí)代，為了追逐利益，資本家都在不斷地生產(chǎn)，不斷刺激消費(fèi)。藝術(shù)家處于這樣一個(gè)時(shí)代，也在不斷生產(chǎn)作品，將產(chǎn)量、銷量、價(jià)格作為衡量成功與否的主要指標(biāo)。而您的“消解系列”則將物品本來(lái)的屬性抹掉，以一種慢而重復(fù)的方式將他們處理后重新拼合成另外一幅模樣。物質(zhì)本身沒(méi)變，身份卻變了，意義也變了。觀者卻可以從最終的作品中去形成自己的觀看。因此，這一作品的價(jià)值不在于形式，也不在于結(jié)果，而在于它與作者本人生活態(tài)度、價(jià)值判斷等方面形成了緊密的呼應(yīng)，它其實(shí)是作者本人生命與精神的濃縮。

H： 有過(guò)這方面的疑問(wèn)與感悟。將初時(shí)的歷史與社會(huì)的不同文本遺留物(以后甚至包括自己以前的少數(shù)畫作)，“消解”成面目全非的“痕跡”，這似乎是一種“否定”;但同時(shí)，原件的復(fù)制或復(fù)印件作為“附件”呈現(xiàn)在受眾面前，變成了“架上”與“架下”之間的“玩藝”，不同的觀者會(huì)產(chǎn)生不同的感受。

而這一作品更大的誘惑與追問(wèn)在過(guò)程之中，“消解”的意義與價(jià)值成為彌散在似乎無(wú)意義的行為之中，這也會(huì)引發(fā)人們對(duì)人世間一切存在物包括生命存在價(jià)值的不同思考。
作者在“解構(gòu)”它者的同時(shí)，似乎也在“度過(guò)”的過(guò)程中“消解”自身。

KU： 最終作品在效果上與“水墨”“黑白”的關(guān)系是有意為之還是出于偶然?

H： 不是有意為之，也不是出于偶然，而是順其自然。同時(shí)，由于解構(gòu)的文本材質(zhì)面相各有不同，也就產(chǎn)生了相互有別的差異，這就是無(wú)形式的形式。

恰恰是這一點(diǎn)，增加了可供觀賞的一種如同數(shù)碼圖式二維平面變化的意味。

杭法基：《宋莊人》系列選：思考者-2015

KU： 您所走過(guò)的這條藝術(shù)探索之路，幾乎見證了中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)從出現(xiàn)到發(fā)展一直到今天的全過(guò)程，您時(shí)東時(shí)西，時(shí)古時(shí)今，變化不可謂不多。但當(dāng)你的作品最終歸于“無(wú)形”，是否您的藝術(shù)創(chuàng)作與傳統(tǒng)之間的關(guān)系更多體現(xiàn)在作品之后，體現(xiàn)在了一個(gè)人為人處世，安身立命的哲學(xué)與思想層面之上?

H： 是的，“終”就是“空”，“實(shí)”在當(dāng)下。這種想法的產(chǎn)生是建立在走完一長(zhǎng)段路程后精神思維的基礎(chǔ)上，很難說(shuō)對(duì)與錯(cuò)，作品就是人生的解釋。藝術(shù)實(shí)踐中不斷的精神訴求與思考，總是伴隨著筆墨生涯，沉潛到歲月的年輪之中。

活著的一種狀態(tài)就是藝術(shù)，如杜尚，我覺(jué)得他與他本身的行為遠(yuǎn)比他的作品精彩。

在別人眼中，我的路似乎走得艱難，但自己倒覺(jué)得是順性而為、自由自在。你要知道，人世間最大的樂(lè)趣就是自由自在，自己當(dāng)自己的主人。 走過(guò)的路很少回頭看，暮然間，發(fā)現(xiàn)自己老了，卻精神依然。

KU： 藝術(shù)不可能與時(shí)代無(wú)關(guān)，但藝術(shù)最應(yīng)該超越時(shí)代。藝術(shù)家不可能脫離社會(huì)，但距離太近時(shí)反而會(huì)被社會(huì)吞沒(méi)。您孤身前行，寂寞探索，反而因其純粹而篤定，因此保持了藝術(shù)探索上的獨(dú)立性，沒(méi)有屈就于時(shí)尚和商業(yè)。這種不求功利的藝術(shù)上的獨(dú)立探索精神正是當(dāng)下的藝術(shù)所需要，所缺乏的。這也是您最值得欽佩的一點(diǎn)。

H： 謝謝夸獎(jiǎng)!對(duì)時(shí)代與社會(huì)，大多數(shù)人隨其懵懂而行。其實(shí)對(duì)這些問(wèn)題我也沒(méi)有認(rèn)真思考過(guò)，倒覺(jué)得常常是性格、環(huán)境及人生的各種機(jī)緣與境遇造就出一個(gè)個(gè)真實(shí)的與眾不同的人。

我也許是個(gè)運(yùn)氣欠佳的人，正因?yàn)槿绱�，反倒心安氣順，�?duì)生存的條件沒(méi)有過(guò)多的奢求，安身立命，孤立于“自我”的天地中，就這么一直走下來(lái)。挺好的，還健康的活著，應(yīng)該感恩了，“青山依舊在，幾度夕陽(yáng)紅”。

未來(lái)的藝術(shù)之路還需要向前行，或許前面會(huì)面臨更多的挑戰(zhàn)，以一種“玩”與“無(wú)所謂”的心態(tài)，因?yàn)樽杂膳c放松的狀態(tài)，也就不會(huì)感到累了。(來(lái)源：庫(kù)藝術(shù) 環(huán)球文化網(wǎng)整理)

諸家評(píng)述杭法基：

中國(guó)畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，是改革開放條件下具有時(shí)代性的藝術(shù)課題。.....在回顧和評(píng)價(jià)近20年現(xiàn)代水墨運(yùn)動(dòng)的實(shí)踐進(jìn)程的時(shí)候，我(也包括不少藝術(shù)評(píng)論家同仁)總是會(huì)想到有一位屬于最早從事水墨實(shí)驗(yàn)的畫家之一的人物，那就是杭法基。他從80年代中期開始，就以水墨的抽象表現(xiàn)為專攻的目標(biāo)，持之以恒、鍥而不舍。.....歷久經(jīng)年，他在營(yíng)造自己的藝術(shù)世界和表現(xiàn)自己思想情感上達(dá)到了自足的境界，終成自己的一家面貌。

一個(gè)畫家的作品在整體上終究是畫家的心理、性格和氣質(zhì)的反應(yīng)。杭法基的抽象水墨作品，就透溢出他的心理、性格和氣質(zhì)。.....他甘于淡泊的生活方式則使他的作品有著發(fā)自內(nèi)心的激動(dòng)，卻無(wú)外界塵世的喧嘩，.....畫為心象，他的畫自然而然地表現(xiàn)了他的心理與精神，成為一個(gè)屬于他的心象世界。我以為，這個(gè)世界展示了杭法基的處世態(tài)度與人生理想，也讓人與它的純粹品質(zhì)發(fā)生共鳴。——范迪安 (摘自2002年出版的〈杭法基抽象水墨畫集〉前言)

在杭法基身上常常出現(xiàn)一位藝術(shù)家內(nèi)心矛盾的雙重性：出世又入世，心靜至極又偶露狂躁，真誠(chéng)，淡然卻有點(diǎn)僨世嫉俗。但是，簡(jiǎn)樸的生活，凝重的精神，還有創(chuàng)造的天性，最終成就了他的藝術(shù)。——張羽 摘自《水墨是一種精神—當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨的藝術(shù)史意義語(yǔ)言特征》一文

我和杭法基是老朋友了。85年黃山會(huì)議就認(rèn)識(shí)，96年他在中國(guó)美術(shù)館舉辦展覽我也參加了。今天法基在家鄉(xiāng)做展覽，我當(dāng)然是一定要來(lái)的。這個(gè)展覽的藝術(shù)魅力在于非常自然地反映出了他的生存狀態(tài)。特別是在現(xiàn)在市場(chǎng)化背景下，他平靜如水的心態(tài)、平淡的心境，通過(guò)他的作品表達(dá)出來(lái)了。

這些作品是在放松狀態(tài)下創(chuàng)作的更接近于人性的一面，讓人們看出了他的心境的軌跡。但我覺(jué)得杭法基在骨子里特別想要找他想要的東西，他的主要精力放在水墨實(shí)驗(yàn)探索上。他堅(jiān)持不懈地探求，為自己的藝術(shù)目標(biāo)而長(zhǎng)期奮斗。兩方面藝術(shù)追求的結(jié)合，顯示了他的優(yōu)秀的藝術(shù)品質(zhì)。——賈方舟 ( 摘自2012年1月《杭法基作品展》上的發(fā)言 )

杭法基也是我的老朋友了。他80年代就從事實(shí)驗(yàn)水墨創(chuàng)作，當(dāng)時(shí)就已達(dá)到很高的藝術(shù)水準(zhǔn)，他比實(shí)驗(yàn)水墨運(yùn)動(dòng)要早10年。之所以后來(lái)人們不大知道杭法基，我想主要因?yàn)樗�是淡泊名利的人，一直默默地�?zhí)著于自己的藝術(shù)追求。這次展覽上有副標(biāo)語(yǔ)寫的非常好“東方西方皆為一方，意象抽象無(wú)非心象”。這次展覽上的法像都是他個(gè)人的心象。在這個(gè)物質(zhì)主義、科學(xué)主義盛行的時(shí)代，杭法基淡泊超然的作品讓我們感受到大智慧，引人哲理思考。這與他的實(shí)驗(yàn)水墨不一樣，那是借鑒西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)方法來(lái)表達(dá)當(dāng)代人的生存感受的。而這次畫展主要是從傳統(tǒng)文化資源里吸取力量進(jìn)行轉(zhuǎn)化而表達(dá)當(dāng)代的。他從傳統(tǒng)佛學(xué)、禪宗吸收一些思想、價(jià)值，用傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法表現(xiàn)當(dāng)下人的生存困惑、生活態(tài)度，這尤其有意義。他讓我們思考人生的意義究竟是什么，具有警醒作用。另外，他也借鑒了西方抽象藝術(shù)手法，拓展中國(guó)水墨畫的表現(xiàn)手段來(lái)描繪法像系列，作品筆墨相當(dāng)精到、簡(jiǎn)略，繼承了“傳神論”精神，人物神態(tài)非常生動(dòng)。我相信會(huì)引起專業(yè)人士和社會(huì)公眾的極大興趣，會(huì)受到廣泛的關(guān)注。——皮道堅(jiān) ( 摘自2012年《杭法基作品展》上的發(fā)言 )

杭先生是一個(gè)善于思考的藝術(shù)家.他把對(duì)中國(guó)文化、西方文化的思考，同時(shí)也把幾十年的人生感悟都帶進(jìn)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作之中。從這次法像展中我們看到他的淡定和對(duì)藝術(shù)的真誠(chéng)。宗教，特別是佛教，實(shí)際上是人學(xué).啟迪我們的生活.我跟杭老師聊過(guò)，這些畫是他在抽墨水墨探索創(chuàng)作之余休息調(diào)劑時(shí)的作品。雖是小品，但更自如、輕松，也更容易坦露他自己的心境。這些作品完全去功利化，不是為創(chuàng)作而創(chuàng)作，更有意思。他說(shuō)“人生如水，禪意如歌”，他用佛像比擬現(xiàn)實(shí)，想把人們從現(xiàn)實(shí)的困境中超拔出來(lái)。但也不全是佛像，也有像八大、弘一、譚嗣同等現(xiàn)實(shí)人物，但現(xiàn)實(shí)人物也被他表現(xiàn)的情懷脫俗，有了佛的品格。這對(duì)當(dāng)下沉溺于世俗物質(zhì)生活的人們來(lái)說(shuō)，就像刮來(lái)一陣清風(fēng)，讓人在物質(zhì)的重壓下獲得緩釋�，F(xiàn)在臨近春節(jié)杭先生辦這個(gè)展覽，我想這可能就是他的本意。但這個(gè)展覽只是杭先生作品的很小一部分，他是縱向型藝術(shù)家，也就是說(shuō)他具有控制多種藝術(shù)風(fēng)格的能力，他的抽象水墨、佛像以至于油畫寫實(shí)都能展得開，文章也很好。這次展覽的作品繼承了傳統(tǒng)，算是文人畫的一支。杭老師在人格意義上具有傳統(tǒng)文人的品質(zhì)，因此這些作品是文人畫的一支。這種人格和精神在當(dāng)下顯得十分可貴!——楊衛(wèi) ( 摘自2012年《杭法基作品展》上采訪講話 )

杭先生實(shí)驗(yàn)水墨針對(duì)的問(wèn)題是中國(guó)水墨畫藝術(shù)表達(dá)方式的拓展。水墨畫幾千年來(lái)有自己完整的系統(tǒng)，杭先生不滿足于這個(gè)系統(tǒng)，他要對(duì)水墨畫作現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的推進(jìn)。80年代他在中國(guó)最早推進(jìn)水墨轉(zhuǎn)型，現(xiàn)在中國(guó)實(shí)驗(yàn)水墨已經(jīng)三分天下，得到國(guó)際承認(rèn)，影響越來(lái)越大。但今天是他的法像作品展，佛像禪意繪畫是中國(guó)文化根基深處的東西。作為現(xiàn)代人，可以重新去理解生發(fā)，它表現(xiàn)了中國(guó)人文化里對(duì)生活的態(tài)度。杭先生作為今天的藝術(shù)家，重新闡釋“人生如水、禪意如歌”，這個(gè)展覽是他藝術(shù)觀念在另一方面的探索革新，體現(xiàn)了他對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的關(guān)心和人生關(guān)懷，也體現(xiàn)了他個(gè)人的人生態(tài)度和和心靈追求。對(duì)于社會(huì)來(lái)說(shuō)，如果讓禪意與日常生活相伴就能夠安頓心靈、撫平浮躁。——殷雙喜 ( 摘自2012年《杭法基作品展》上記者的采訪講話 )

杭法基藝術(shù)的語(yǔ)言總是處于一種變化與發(fā)展中，他從不將畫面的“風(fēng)格”局限在某一固定的視覺(jué)效果下，從某種意義上說(shuō)，杭法基的作品是實(shí)驗(yàn)水墨最具“實(shí)驗(yàn)性”的代表之一。、、、、、、在對(duì)水墨不斷的體悟、偶得與發(fā)現(xiàn)的狀態(tài)下，他逐漸形成了屬于自己的話語(yǔ)體系，從早期的“圓”系列到後來(lái)的“方”系列，再進(jìn)而方圓結(jié)合的綜合系列，杭法基在形式的構(gòu)建中，在點(diǎn)、線、面的形式組合中尋到了一種自得其樂(lè)的東方化述說(shuō)方式，并進(jìn)而以這種方式傳達(dá)出一種拋棄短距離功利色彩的純粹與忘我。尤其是他的巨幅作品，以畫為主，輔以拓印、滴灑、拼貼，在無(wú)法之法的自由狀態(tài)中，強(qiáng)調(diào)出一種整體上的力度與突破感，這與他多年來(lái)頑強(qiáng)與堅(jiān)持的個(gè)人奮斗精神是相一致的。——顧平 摘自2002年出版的《開放的中國(guó)實(shí)驗(yàn)水墨》一書

責(zé)任編輯：麥穗兒