劉德釗，筆名，巴山齋主，翰墨千秋藝術交易中心簽約藝術家。四川萬源人，出生于1971年。現(xiàn)生活工作于重慶。1994年考入四川美術學院版畫學習，1998年畢業(yè)獲學士學位，劉德釗老師版畫出身，他的繪畫作品的造型扁平且多用單色。1997年版畫作品《歷史的回音》入選中國慶祝香港回歸全國美展，并在國家核心期刊《美術》上發(fā)表;版畫作品《冰之舞》入選全國體育美展;版畫作品《巴山老人和他們的后代》在北京雍和嘉誠拍賣成交。

2000年就讀于中國美術學院油畫研究生班;2003年作品<<平湖秋月>>入選重慶首屆油畫展和全國油畫年展;2011年油畫作品《漸行漸遠》被卓克藝術網(wǎng)收藏。2012-2016作品多次被美國、英國藏家收藏。2011年參編高校教材《設計素描》，副主編;2012年主編高校教材《平面構成》，主編;2011年參編高校教材《簡筆畫教程》，副主編 。

“在眼前這個喧鬧、花哨的城市中，在燈火霓裳中，有時覺得不過是夢一場;慢慢的我們開始懷念那些童年的記憶，是那樣的美好和純凈!回首走過來時的路不禁追問：“我們是誰?而藝術作品往往反映的是藝術家的心靈， 劉德釗老師自1988學畫以來，不覺已三十余年，對于“故土情結”和“童年情結”的追問或許是他表達自己內(nèi)心最好的方式 !

（翰墨千秋以下簡稱H，劉德釗老師以下簡稱L）

H:

你多數(shù)創(chuàng)作題材以城市，鄉(xiāng)村風格，想問一下，為什么把這些作為創(chuàng)作題材，這其中是有什么故事嗎?

L:

我是一個大山里走出的藝術家，“大巴山”，四川東北部分，這里群山環(huán)抱、風景秀麗、民風淳樸。對于故土，我有著深深的眷念，或許由于年少時期對故鄉(xiāng)太多的回憶，提起畫筆，腦海里滿是故鄉(xiāng)的山、水、人、物。故土情結，或許是很多藝術家創(chuàng)作的源泉。后來定居都市的我更加向往鄉(xiāng)村的寧靜、祥和，無拘無束、自由散淡的生活。在我創(chuàng)作的作品中人物一般都是都市時尚打扮，一副心事重重的樣子，而背景卻是“大巴山”的生活場景。在作品中將二者相融合，并且我大膽采取了人物彩色，背景黑、白、灰的畫法，更好的表達了我的內(nèi)心世界，只有這樣，才能兼顧生活在都市的那份沉甸甸的故鄉(xiāng)情懷。作品是心靈的窗戶，相信每位欣賞者都能從作品中找到自己在生活中的影子，從而得到思考與啟發(fā)，這也是藝術創(chuàng)作意義之所在。

《月是故鄉(xiāng)明》

《別問我是誰?》

《漸行漸遠》

《心無所依》

H:

那您本人是比較喜歡城市里的花哨還是鄉(xiāng)村那樣寧靜的生活那?

L:

當今中國的城市快速發(fā)展，物質(zhì)文化生活極其豐富，人們也更加忙碌，與之形成鮮明對比的是，農(nóng)村的空心化，就我故鄉(xiāng)來說，年輕人都進城了，只留下幾個老人。但環(huán)境卻變好了，山清水秀，樹木蔥郁 。比小時候更加寧靜�；蛟S，我不大喜歡當下城市的喧囂，也不大喜歡現(xiàn)在鄉(xiāng)村的空寂，我喜歡的是小時候幾個放牛娃天黑前歸家的感覺，叮叮當當，鬧鬧騰騰。夜晚又歸于寧靜，偶爾幾聲狗吠。懷舊，是懷舊型藝術家對過去美好生活的一種眷念。

H:

在您的藝術道路上，有什么是讓您印象深刻的?

L:

在川美學習版畫期間，康寧老師相處時間最長，他那份對藝術的激情與執(zhí)著影響到班里的每一個同學，印象最深的是大二的一次外出鳳凰古城寫生，我們見到了黃永玉大師，他講到了他這一生的起起落落，也談到他的表叔沈從文，以及九十年代中國美術的現(xiàn)狀，以及藝術家要怎樣做人，怎樣做一個有修養(yǎng)的人等等。啟發(fā)很大。對于當代藝術家，我喜歡張曉剛作品中那種刻骨銘心的懷舊，也喜歡方力鈞作品中透露出的機智與輕松，也喜歡韋嘉作品中的那份傷感與人文關懷。更欣賞弗洛伊德那種一種風格、一畫到底的執(zhí)拗。

《一茶一世界》

H:

您是怎樣把宗教那種神秘色彩與生活相結合融入到您的畫中?

L:

對于宗教題材的關注，源于一次帶學生去香格里拉寫生，看到當?shù)厝藗儗τ谧诮痰尿�誠與執(zhí)著，也被強大的信仰力量所震撼，加之身邊的朋友有些信佛教、基督教的，與他們交談，能感受到信仰在他們心中是很神圣的一件事，從而啟發(fā)了我畫一批以宗教為題材的作品。這類作品中，我很注意作品本身的純粹性，除去一切現(xiàn)實因素，只有這樣，才能表達出信仰的力量與神秘。

H:

在您三十余載的藝術道路中，您是否做到了不忘初心?

L:

在將近三十載的藝術學習、創(chuàng)作中，藝術創(chuàng)作總能給人以驚喜，藝術創(chuàng)作都是有感而發(fā)，或是因為美，或是因為情，或是因為理。不管怎樣，最終，作品背后都有藝術家的一顆初心，在這方面，我也是一如既往的堅持與前進。

《一路走來》

H:

對藝術以后未來的發(fā)展您持有什么樣的觀點那?

L:

我認為當代中國藝術已經(jīng)非常的多元化，無論是架上藝術、裝置藝術、行為藝術、影像藝術，都只是藝術大家庭中的一員，我們只要把自己的作品做到極致，關注社會，關注人文，關注生活。提煉作品，讓作品在純粹的道路上走下去!

《水中月霧中花》

H:

與翰墨千秋藝術交易中心合作過程中，您最大的感受是什么呢?

L:

我認為翰墨千秋這個平臺非常好，作為國內(nèi)首家藝術品電商，覆蓋范圍廣泛，給了藝術家非常大的幫助，在平臺上也看到了很多優(yōu)秀藝術的藝術作品，還可以進行學術交流，分享藝術的世界!非常感謝翰墨千秋藝術交易中心這個平臺!

“不忘初心，方得始終”，劉德釗老師的每一幅作品都值得大家細細的品味，仿佛置身于畫中，不禁回憶起過去的點滴，學會用認真、努力的心態(tài)活在當下，用希望的眼光去看向未來!就如劉德釗老師所說藝術創(chuàng)作就像種莊稼，只有默默的耕耘，辛苦的勞作，才可能有所收獲。我想生活亦是如此，劉德釗老師會一直創(chuàng)作下去，請大家期待!翰墨千秋藝術交易中心也將以”為了一切藝術、一切為了藝術、為了藝術的一切“為己任，一直努力下去!

責任編輯：麥穗兒