莊允江，1982年9月23日生于黑龍江省尚志市亞布力鎮(zhèn)。翰墨千秋藝術(shù)交易中心簽約藝術(shù)家，2002年畢業(yè)于黑龍江省藝術(shù)學校。2006年畢業(yè)于東北師范大學美術(shù)學院油畫系專業(yè)，獲學士學位。2009年畢業(yè)于東北師范大學美術(shù)學院油畫系專業(yè)，獲碩士學位。

 

2004年作品《家人》東北師范大學美術(shù)學院留校收藏。

2009年6月作品參加ART新勢力創(chuàng)刊號網(wǎng)絡(luò)聯(lián)盟。

2009年7月作品《模式》參加瘋狂藝術(shù)交流展。

2010年作品《高度渴望》參加中國實力藝術(shù)家作品展。

2010年3月作品《消融》參加集結(jié)號當代抽象藝術(shù)家聯(lián)展

拍賣作品：2013年11月與北京嘉德在線拍賣公司合作。

作品《霓裳》《雪絨花》《沙發(fā)上的橙子》《天籟之聲》《等待》《春荷》

《雅室荷香》《凈土》《逝去的色彩》已拍賣。

莊允江老師用他的敏銳、他的才思和一種表達自我的藝術(shù)情懷，為我們還原和升華著關(guān)于現(xiàn)實中已逝和正在逝去的一個個瞬間——那是關(guān)于記憶的碎片和夢境當中的安寧，還有教大家面對現(xiàn)實殘酷的勇氣，更是畫出自己的藝術(shù)和人生。“樹欲靜而風不止”——事物的客觀存在和發(fā)展往往不以人的意志為轉(zhuǎn)移，莊允江老師在創(chuàng)作過程中更注重繪畫精神層面的需要，想要更加強烈的表達自己，為了讓畫面更有沖擊力會選擇性的制造一些矛盾點，例如之前的作品《本心》，人物本身是恬靜、安寧的，而畫面的背景就會讓你覺得現(xiàn)實總是有殘酷的一面，需要我們靜下來思考一些事情。

《本心》

翰墨千秋：您從藝之路是因為自己的興趣還是家人、師長起的作用?

莊允江：完全是自己的興趣，我從小學幾年級的時候就開始喜歡在自家的墻上畫來畫去，那個時候還沒有人告訴我畫畫將來會如何。父母也不是很懂，也沒有做最初的人生規(guī)劃，只是覺得那個時候很好玩，畫出東西當然還不能稱之為作品，但是對于我來說很有成就感。但是家人還是很支持我的!

《凈土》

翰墨千秋：每一個畫家都有自己獨特的地方，靈感的來源很重要，創(chuàng)作時偶然的閃念會使作品更加生動，也會影響到以后的風格。您畫面中的人物是有什么參照物?還是想象出來的，創(chuàng)作靈感是來源于哪里?您對人物畫一般比較關(guān)注哪些?

莊允江：是的，藝術(shù)本身應(yīng)該是獨立的，它不同于任何人，藝術(shù)源于初衷，就是闡述自己。一個完整的作品是畫家本身對生活、對社會態(tài)度的體現(xiàn)，它的存在應(yīng)該是利用某種繪畫語言和技法來闡釋畫家精神層面的認知。他可以是具體的也可以是抽象的，無論你怎么畫其目的都是盡最大能力展現(xiàn)自己想要表達的。所以我個人覺得具體的東西更直觀，更能夠方便大家知道你在說什么，想什么。但是這也不是完美的，最好的作品就是沒有作品，很多時候一件作品你無論怎么努力感覺總是差那么一點點，架上繪畫無法把你想說的全部展現(xiàn)出來，但是這也是它的魅力所在，有些事情總要留有余地，給觀眾一個思考想象的空間，喜歡你作品的人自然會融入到你的畫面里跟你的繪畫精神產(chǎn)生共鳴。之所以用人物來表現(xiàn)畫面，是因為人的精神思想是最豐富的，我的作品大部分都是現(xiàn)實生活中的人，她們是這個世界的一部分，只是存在的環(huán)境不同而導致了這個人在一個特定的范圍內(nèi)跟我想要說的、想要表達的正好吻合，所以就把她畫出來。這可能就是靈感的建設(shè)吧!

《霓裳》

翰墨千秋：您認為“國畫和油畫有什么區(qū)別?

莊允江：關(guān)于二者的區(qū)別，其實這個很難說清楚，只能說文化和環(huán)境的差異造成了繪畫語言的差異。其實無論是國畫還是油畫他們的初衷都是一樣，都是為了展現(xiàn)自己想要說的想要表達的一面。我個人認為好的作品永遠是好的作品。國畫和油畫我都很喜歡!

《逝去的色彩》

翰墨千秋：當初您為什么選擇油畫?

莊允江：這個跟我接觸的教育和環(huán)境有關(guān)，一個人在成長過程中總是會受到身邊方方面面的影響，這個是無法回避的。

《心語 春荷》

翰墨千秋：平時除了畫畫外，您還有什么其他的愛好嗎?

莊允江：對我來說，畫畫就是我一輩子的事情!在我日常的生活當中，我除了最喜愛的畫畫，剩下的都是一些生活的瑣碎!

《等待》

翰墨千秋：您給自己的一個藝術(shù)定位是什么?

莊允江：每個畫家在每個時期的想法都不能保證一直不變，藝術(shù)家更是這樣，如果從這方面出發(fā)，那么我的定位可能就是關(guān)注人文、社會環(huán)境更多一些。

《天籟之聲》

翰墨千秋：自己最滿意的作品是哪一幅，接下來想創(chuàng)作怎樣的作品?

莊允江：現(xiàn)在還沒有最滿意的，將來也不會有，我真的很難把自己想要表達的完美呈現(xiàn)出來。在這個追求完美的道路上只能努力做好自己。接下來的作品也會繼續(xù)關(guān)注、繼續(xù)探索。

《心念荷香》

翰墨千秋：您能談?wù)勗谒囆g(shù)與商業(yè)之間的關(guān)系嗎?您是一種什么態(tài)度(觀點)?

莊允江：其實藝術(shù)本身而言不應(yīng)該跟商業(yè)有直接的聯(lián)系。只是這個社會就是這樣，我們都要好好的活著那么我們就要融入社會。佛教都要說入世出世，我們凡人怎能避免，“出世”遁入空門、清心寡欲、萬世皆空;“入世”步入煩世、宣揚佛法、弘揚文化。當然我并不是在這里宣揚佛法，但是道理都是一樣的，藝術(shù)家脫離不了社會，他需要依托社會來構(gòu)架自己的生活方式。從另一方面看，一個人生在世上，只是一味地出世，一味地冷眼旁觀，一味地看不慣，一味地高高在上，一味地不食人間煙火，而不想去做一點實際的入世的事情，到頭來也是“閑白了少年頭”。這正像自己揪著自己的頭發(fā)要脫離地球一樣。 都說儒家主張入世，佛家，道家主張出世，其實也不盡然。就拿道家的莊子的思想來說吧，又何嘗不是入世呢?唯有能否定，才有大肯定，只有丟掉那些微不足道的小事，才能集中精力于真正有價值的大事。他的心是冰冷的，因為他的心已是白熱化了。他為了深入這個世界，必須先走出這個世界，這就是道家的本色。

《橙色回憶》

“自我”是上世紀90年代中國實驗藝術(shù)狀態(tài)的標識之一。年青藝術(shù)家對“自我”形象的處理和塑造與上世紀90年代，如方力鈞、岳敏君、張洹、馬六明、宋冬、尹秀珍、蒼鑫、朱發(fā)東、洪浩、邱志杰等等一批藝術(shù)家有著完全不同的意味。年青藝術(shù)家的“自我”，是現(xiàn)實社會真實自我表達的再放大。如何將自我表達凸現(xiàn)在虛構(gòu)的維度上，并帶到社會現(xiàn)實之中，已成為這一代藝術(shù)家的一種選擇。“莊允江”老師在這條藝術(shù)道路上，努力做好自己，希望在接下來的探索中能創(chuàng)作出更好的、更能夠表達自己想要的作品!

責任編輯：麥穗兒