“山山而川——梁建平新鄉(xiāng)土水墨藝術(shù)展” 在杭州公望美術(shù)館開幕
4月19日,由榮寶齋畫院、杭州市富陽區(qū)文學藝術(shù)界聯(lián)合會主辦,中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學院院長范迪安擔任學術(shù)主持,唐輝、尚輝、吳洪亮、于洋擔任學術(shù)總監(jiān),王朝營策展的“山山而川——梁建平新鄉(xiāng)土水墨藝術(shù)展”在公望美術(shù)館開幕。
中共杭州市富陽區(qū)委常委、宣傳部部長張鵬,榮寶齋畫院院長、榮寶齋副總經(jīng)理唐輝,中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任、中國畫學會常務理事尚輝,中央美術(shù)學院科研處處長于洋,首都師范大學美術(shù)學院教授張鵬,中國美術(shù)學院教授張堅,中國美術(shù)學院人文學院副院長孔令偉,中國美協(xié)水彩畫藝委會副主任兼秘書長、浙江省美協(xié)副主席駱獻躍,策展人王朝營等嘉賓出席開幕式。中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會委員楊大偉主持開幕式,并代為宣讀中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學院院長范迪安為本次展覽發(fā)來的賀信。
中國美協(xié)理論委員會委員楊大偉主持展覽開幕式并宣讀中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學院院長范迪安先生致辭
富陽區(qū)委常委、宣傳部部長張鵬致歡迎辭
北京樹美術(shù)館館長張航致辭
榮寶齋集團副總經(jīng)理、榮寶齋畫院院長唐輝致辭
榮寶齋畫院教授、展覽藝術(shù)家梁建平致答謝辭
中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任
中國美協(xié)《美術(shù)》雜志社社長兼主編尚輝宣布展覽開幕
開幕現(xiàn)場,畫家梁建平向公望美術(shù)館捐贈作品《陜北老漢》《傍晚》,杭州市富陽區(qū)文聯(lián)黨組書記、主席——蔣良良接收作品并頒發(fā)《收藏證書》。
山山而川
中國美協(xié)理論委員會主任
中國畫學會常務理事、博導/尚輝
20世紀80年代興起的鄉(xiāng)土寫實繪畫,以再寫實的藝術(shù)語言展現(xiàn)了中國廣大農(nóng)村的真實生活狀態(tài)。這種真實描寫極大地區(qū)別了政治符號化的人造農(nóng)村景觀,并從現(xiàn)實的反思中開啟了鄉(xiāng)土文化尋根熱潮。文化尋根,對于一個覺醒了的民族而言至關(guān)重要。因為這種文化尋根,在某種意義上具有對現(xiàn)實的反思性與批判性。
梁建平的藝術(shù)啟蒙來自這次文化尋根熱潮。發(fā)掘黃河文化,表現(xiàn)蒼天厚土,成為他立志水墨變革的思想基礎。20世紀90年代初,他曾徒步沿黃河兩岸進行寫生考察,這一過程讓他刻骨銘心。通過寫生觸摸的鄉(xiāng)土,讓他更深入地了解了中國當時農(nóng)村的生活現(xiàn)狀,也更深刻地感悟了黃河之濱廣袤的土地、古老的民俗,以及生生不息的炎黃子民所深蘊的黃土文化精神。他的藝術(shù)創(chuàng)作由此也從現(xiàn)實描繪轉(zhuǎn)向?qū)S河文化意象與生命精神的發(fā)掘,并改變了水墨人物形象的寫實再現(xiàn)與傳統(tǒng)山水畫的精致秀雅。
“厚土”與“蒼生”是他黃河文化尋根水墨創(chuàng)作的兩大主題。與長安畫派那種描寫性的黃土高原不同,他更多借鑒了西方表現(xiàn)主義的思想觀念,尤其是法國盧奧那種粗黑而具有宗教色彩的表現(xiàn)語言;蛘哒f,他的厚土系列大多以黃土高原為畫面基底,隱顯或填充到那些千年溝壑的,是炎黃子民厚實的軀體、滄桑的面孔、粗壯的大手。他發(fā)掘的黃土高原意象更具有生命崇拜的意味。因為黃土文化的積淀來自于炎黃子孫生生不息的繁衍,是耕種、嫁娶、生育這些人類學的本質(zhì),才真正使那些土地變得溫熱而厚實。這也是梁建平不斷以身軀、面孔和大手去演化那些黃土地的緣由。而“蒼生”則多以焦?jié)庵L寫,折皺的面孔、堆疊的形體、婚喪的喜鬧,讓人們依稀感受到了死生、貧富、貴賤才是那些蒼生的日常,更是黃河文化永恒的主題。
梁建平的水墨雖借現(xiàn)代主義的表現(xiàn)性、象征性,甚至超現(xiàn)實性,但他的繪畫語言卻極力去現(xiàn)代或后現(xiàn)代的圖像意識,而是強化手感繪畫創(chuàng)造形象的拙樸與醇厚。與那些機械或電子圖像的瞬間、輕飄、浮滑等審美感受相反,他的水墨總富有一種厚樸的質(zhì)地,畫面仿佛可以觸摸出粗糙的肌理。這些畫于宣紙上的作品,雖仍然體現(xiàn)了水墨畫的洇暈,卻也因運筆的重拙與墨彩的積疊而形成黃土那樣的歷史層迭感。在“厚土”系列,他探索了筆墨與積彩制造出的斑駁、粗礪、稚拙和渾樸;在“蒼生”系列,他以焦墨的濃焦創(chuàng)造了黃土與人體相互咬合的意象表現(xiàn)方式,將焦墨枯硬的表現(xiàn)性與“蒼生”意涵的豐約性結(jié)合一體,從而使作品具有直抵心靈的震撼力。
山山而川,早已遠離了文人的山水之境。這些作品感染我們的已不是傳統(tǒng)文人畫那種人與自然的和諧統(tǒng)一,而是后現(xiàn)代文明之中一種罕有的人文反思。作品對黃土的歌頌,對黃河的摯愛,都深沉地表達了生命對于土地、對于文明那種相互依存的關(guān)系。作品所流露出的堅凝、苦澀、深厚,也更加激發(fā)了人們對后人類時代有關(guān)生息與存在的擔憂。
2022年11月24日于
北京22院街藝術(shù)區(qū)
研討會由尚輝主持
開幕式后,“山山而川——梁建平新鄉(xiāng)土水墨藝術(shù)展”研討會在公望美術(shù) 館召開。唐輝、于洋、張鵬、張堅、孔令偉、楊大偉、駱獻躍、李大震、李森祥及畫家梁建平出席研討會,研討會由尚輝主持。與會專家圍繞新鄉(xiāng)土水墨等相關(guān)問題展開深入研討交流。研討會采取“線上+線下”的方式進行,由《中國美術(shù)報》視頻號進行全程線上直播,助力觀眾近距離體會梁建平“山山而川”的藝術(shù)世界,為線上觀眾帶來直觀的觀展體驗,首播當天累計觀看量近1.5 萬人。
據(jù)悉,展覽將持續(xù)至5月7日。
展覽現(xiàn)場
魂靈之塑:梁建平的筆墨視象
文/范迪安
梁建平的展覽《山山而川》構(gòu)筑了一種蓬勃的生命景象,展出的作品如同從黃河急流中掬起的泥浪,也如在陜北高原犁翻起的黃土大塊,充滿了大河和大地的原生氣息與生命強力。這是他多年來堅持駐足黃河、潛心耕耘的成果,也是他守住精神家園、追求純粹的印記。
對梁建平來說,黃河文化是他藝術(shù)創(chuàng)作的“根”與“魂”。黃河、黃土高原、黃河人不僅是他藝術(shù)描繪的對象、藝術(shù)創(chuàng)作的素材和藝術(shù)風貌的根基,更是給予他源源不斷的靈感,滋養(yǎng)和激發(fā)了他在水墨藝術(shù)上的探索創(chuàng)新。梁建平早年學習油畫,后又在中央美術(shù)學院研修民間美術(shù),最終立身于水墨藝術(shù)的探索,這就使得他藝術(shù)的基礎與修養(yǎng)具有一種復合性與包容性的特質(zhì),其中既有對傳統(tǒng)水墨的理路延承與取用、又吸納了民間藝術(shù)的淳樸生動,還汲取了油畫藝術(shù)的表現(xiàn)性與直接性。他的厚土系列、蒼生系列等作品,將質(zhì)樸的陜北農(nóng)民與渾厚的黃土高原景觀交疊復合在一起,在對人物的描繪中融入對大地、對自然、對生命內(nèi)在精神的理解,呈現(xiàn)出一種樸素的“大美”,傳達出 “萬物與人為一”的精神境界。
梁建平選擇了黃河與黃土高原,他的身心也就受到黃河生活與生態(tài)的滋養(yǎng)。他的作品總是帶著淳樸的鄉(xiāng)土氣息,展現(xiàn)樸素敦厚的人物,表現(xiàn)真與善、自然與生命的精神力量。從上世紀90年代起,他多次踏訪黃河村落,購置窯洞安家于黃河之畔,潛心觀察體悟黃河人的生活與勞作。他堅定而執(zhí)著地抒發(fā)自己對黃土高原的熱愛,在畫作上表達真情實感,追求語言的自然與本真。在他的筆下,勞作的農(nóng)民、船工、母親交疊于層層的筆線和色彩敘事中,線條的皴擦如斑剝蒼茫的山脊,形體的構(gòu)成如團塊渾沌的山體,墨與色的交織更是如黃河之水調(diào)出的色調(diào),既在整體上畫出黃土地的意象,也畫出他深遠的生命哲思。
建立自己的藝術(shù)風格和語言是每位藝術(shù)家夢寐以求的目標,也是其藝術(shù)成熟的標志之一。正是憑借長期沉潛的探索,梁建平的水墨語言展現(xiàn)了在當代語境中的轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新,在把握傳統(tǒng)筆墨韻味的基礎上,以具象與抽象交融的現(xiàn)代繪畫形式構(gòu)筑起他獨具特色的個人水墨風格,這種極富視覺吸引力和表現(xiàn)力的復合性主要體現(xiàn)為以下三個方面:
一是筆墨語言的交融復合。遠看梁建平的作品,混沌大氣,蒼茫醇厚;近觀則豐潤斑斕、靈動閃爍,這兩種截然不同的視象差別,是由其筆墨語言的復合性決定的。在筆線的處理上,他多用側(cè)鋒,筆觸動靜結(jié)合,疏密有致,柔中有剛。在色域的把控上,他以大地色系為主,在土黃、赭石、熟褐、土紅和墨黑的調(diào)和中層層渲染,虛實相間,干濕交錯。他仿佛在畫面上奏響著現(xiàn)實主義與表現(xiàn)主義交織的視覺交響樂,以豐富的視覺肌理與層次完成了鳴奏和音,筆墨與物象高度契合,構(gòu)筑成氤氳化醇的氛境。
二是人物與景觀的形象復合。黃河老農(nóng)是梁建平藝術(shù)中最鮮明的主題,他持續(xù)在這一題材上探索,《厚土·夕陽》《厚土·盼歸》《厚土·脊梁》《蒼生系列·運》《蒼生系列·沌》等都是這一題材的代表性作品。以《厚土·脊梁》為例,他將多個不同姿態(tài)的農(nóng)民形象組合在一起,作為畫面的支撐結(jié)構(gòu),在以形寫形、以色貌色的基礎上對人物群像進行了抽象性表達。人與人彼此相接相連,猶如連綿不斷的山川,與此同時,人與山川二者的疊映強化了整體意象。人與山川你中有我,我中有你,具象的人物形態(tài)中暗含抽象的線性律動,使蕓蕓眾生與地老天荒的意象融合起來,這種具有現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成觀念的復合式創(chuàng)作手法,不僅為我們提供了對“應物象形”這種傳統(tǒng)觀物、及物和造物方式的新理解,更為當代水墨語言的拓展提供了新的指向。
三是物象與精神的復合。梁建平有一種骨子里的堅定和淡然、樸實和淳厚,這與他畫面所傳達的精神氣質(zhì)是一致的。多年來,他不迎合市場趣味,始終保持純真樸素的藝術(shù)追求,懷著真切的情感走近鄉(xiāng)土、體驗生活,堅持用水墨語言表現(xiàn)黃河人的原生狀態(tài),表達千古黃河培育起來的質(zhì)樸精神。《厚土·春耕》里的老農(nóng),眼神淡然,微笑著望向遠方,似乎在訴說著對“生于土、歸于土”的生命理解;焦墨作品《厚土·農(nóng)忙》中的耕牛,以望向觀者的眼神,實現(xiàn)了與人的精神交流。無論是大幅巨構(gòu)還是遣興小品,他的創(chuàng)作動機總是在于表現(xiàn)自己體驗生命的精神世界。
在梁建平的筆下,生生不息的黃河與黃土地上辛勤勞作的人們都成為生命的詠嘆,他的筆墨所要塑造的,正是這種具有永恒意義的魂靈。
(作者系中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學院院長)
梁建平,中國·宋莊·茗墨塘藝術(shù)館館長,榮寶齋畫院教授,宋莊新聯(lián)會副會長。2015 年創(chuàng)辦國內(nèi)第一個窯洞美術(shù)館一一耕居美術(shù)館。1962年出生于河北邢臺,1981年畢業(yè)于河北工藝美術(shù)學校,后結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學院民間美術(shù)系、中國藝術(shù)研究院高研班。1991-1992年徒步黃河,全程考察黃河文化。2004 年在中國美術(shù)館舉辦《自渡與普渡》水墨作品大展,2018 年在樹美術(shù)館舉辦《樂土·樂土》水墨作品展。作品被中國美術(shù)館等重要藝術(shù)機構(gòu)收藏。出版?zhèn)人作品專輯多部!度嗣袢請蟆贰吨袊佬g(shù)報》等主流媒體和藝術(shù)雜志予以專題報道、刊載。
《厚土系列·垠》120×150cm 2000年
《厚土系列·禱》180×150cm 2000年
《厚土系列·乳》180×150cm 2000年
梁建平 蒼生系列·極 150cm×150cm 2003年
梁建平 蒼生系列·燦 150cm×150cm 2003年
梁建平 蒼生系列·舟 160cm×150cm 2004年
梁建平 蒼生系列·闥 150cm×150cm 2003年
梁建平 厚土系列·守望 180cm×150cm 2001年
梁建平 厚土系列·正午 180cm×150cm 2016年
《守望之三十二》180×97cm 2015年
《守望之三十五》180×97cm 2015年
《守望系列之三十六》97×95cm 2010年
《守望之七十八》180×97cm 2015年
《戲曲人物》(焦墨)68×136cm 2005年
《浮生系列·呼》145×145cm 2002年
《焦墨牛之三》96×96cm 2015年
《焦墨牛之五》96×96cm 2015年
《焦墨牛之十》70×130cm 2015年
《統(tǒng)萬城之十二》96×97cm 2015年
《統(tǒng)萬城之十六》97×70cm 2015年
山山而川——梁建平新鄉(xiāng)土水墨藝術(shù)展
學術(shù)主持
范迪安
學術(shù)總監(jiān)
唐輝、尚輝、吳洪亮、于洋
策展人
王朝營
主辦單位
榮寶齋畫院
杭州市富陽區(qū)文學藝術(shù)界聯(lián)合會
承辦單位
公望美術(shù)館
開幕時間
2023年4月19日(周三)15:30
展覽地點
公望美術(shù)館大廳(杭州市富陽區(qū)江濱西大道159號)
研討會時間
2023年4月19日(周三)15:30—18:00
展覽日期
2023年4月19日-5月7日
責任編輯:麥穗兒
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