六九藝術(shù)網(wǎng)訊，由成都畫院主辦的慶祝中華人民共和國成立70周年“墨彩仲夏——成都畫院女性藝術(shù)家館藏國畫作品展于2019年5月15日在成都市美術(shù)館拉開帷幕。本次展覽展出了朱佩君(已故)、高曉笛、姚思敏、李青稞、向洋、曾珍、盧貞、朱迪共8位女畫家的55幅作品。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)至6月4日。

翰林墨彩

——成都畫院女性國畫家的時代述說

女性畫家在四川國畫領(lǐng)域有著極高的地位與成就，不可忽視她們對巴蜀畫風的影響。自20世紀80年代以來，成都畫院的女性國畫家更是占據(jù)半壁江山，她們的畫不僅有著女性特有的細膩審美視角與人文情懷，還具備多元化的藝術(shù)態(tài)度與藝術(shù)語言，她們?yōu)樗拇ǖ膰�畫界注入了不一樣的繪畫思考維度，提供了更多的可能性與突破性。朱佩君作為成都畫院第一任院長，延續(xù)了“黃家富貴”的院體工筆畫傳統(tǒng)，帶領(lǐng)了一眾學生潛心繪畫，為成都畫院之后的藝術(shù)樹立了高品格的標準，為整個畫院的學術(shù)打下扎實的基礎(chǔ)。作為朱佩君先生的學生，高曉笛的作品風格溫婉清透，給予觀看者似曾相識的情感體驗以及“一花一世界”的自我生命體驗;姚思敏用繁復且堅毅的線條尋求表現(xiàn)對象與自已心境的契合點，并在審美新發(fā)現(xiàn)的前提下追求技術(shù)的突破，畫面渾然天成，酣暢淋漓;而李青稞作為學院派工筆畫的領(lǐng)軍人，她的作品意蘊深沉，造型嚴謹考究，筆趣墨法回味深遠，特別賦予了筆下女性人物形象其時代和民族特征，充分顯露出其審美與藝術(shù)修為。她們作為現(xiàn)在成都畫院的中堅力量，可謂是承前啟后的一代。

在傳統(tǒng)繪畫前輩的帶領(lǐng)下，成都畫院女性國畫家的新生力量已然開始顯露出他們的實力，正在迅速成長起來。例如向洋、曾珍、盧貞、朱迪，在藝術(shù)全球化的進程中，她們必定擁有更寬闊的藝術(shù)視角和豐富的藝術(shù)信息，在她們的作品中觀念與技法并存，更多是體現(xiàn)了當下的一種生存狀態(tài)，對當代性有了更多的關(guān)注，但更讓人感動的是她們沒有丟失傳統(tǒng)技法，反而是繼承的同時尋求更大的突破。

本次展覽共呈現(xiàn)了55幅作品，均來自成都畫院八位女性國畫家的館藏作品，時跨20世紀80年代至今，可比較清晰看到自畫院成立后，女性國畫家藝術(shù)發(fā)展的時代線索，同時也可觀四川女性國畫家的發(fā)展生態(tài)一隅。這些作品展現(xiàn)出八位女性國畫家各自鮮明的藝術(shù)鮮明，詮釋了不同的女性觀念，不僅生根于時代的必然，也反應(yīng)了藝術(shù)家個體自身的女性情懷。

文/白晉菁

展覽詳細信息

主辦：成都畫院·成都市美術(shù)館

承辦：成都畫院美展館

展覽時間：2019年5月15日——6月4日

展覽地點：成都市美術(shù)館(青羊區(qū)下同仁路80號)

參展畫家：朱佩君(已故) 高曉笛 姚思敏 李青稞 向洋 曾珍 盧貞 朱迪

責任編輯：麥穗兒