上個周末去濟南參加書畫博覽會開幕式，見到了魯迅美術(shù)學(xué)院的張暉教授，那天的他依然保持著一貫地穿衣風(fēng)格：淺色褲子搭深色上衣，大老遠就揮手向我們走來，笑容在明媚的陽光下格外燦爛。

開幕式結(jié)束，我們一起去欣賞他帶來參展的竹畫，四幅作品分別表現(xiàn)竹子在春夏秋冬四季不同的狀態(tài)，春天的萌動生機、夏季的郁郁蔥蔥、秋天的凌亂蕭瑟、冬日的凜冽孤寂，單調(diào)的竹子在他筆下變得飽滿鮮活。

偌大的展廳里，能長時間留住觀眾匆忙腳步的作品并不多見，但張暉教授的作品前卻一直聚集著不少圍觀者，很多人看過都說這畫的不是竹，而是人啊。曾幾何時，像梅蘭竹菊這樣經(jīng)典題材的國畫被高高供起，越來越陽春白雪，越來越多的人看到都不自覺搖頭：看不懂!但國畫不是古董，是更有文化底蘊的藝術(shù)，國畫不是難懂，而是你看到的好作品太少。

例如張暉教授的作品，上至花甲老人，下至小學(xué)孩童，他們也許講不出多么精彩的點評，但他們知道，這幅畫是好的，耐看!舒服!真的美，他們看懂了。

那么你一定好奇，張暉這樣一位在魯迅美術(shù)學(xué)院國畫系教學(xué)二十多年的教授，如何讓自己的國畫如此接地氣?藝術(shù)之外的張暉，又是怎樣的一個人?今天我就來告訴你，一個你所不知道的張暉。

采訪的房間有一扇很大的窗，隔著玻璃可以聽到窗外竹葉被風(fēng)吹過的沙沙聲，一開始還有些鏡頭恐懼癥的張暉，被問到國畫創(chuàng)作時，立馬手舞足蹈地像個拿到最愛玩具的孩子，講到近代齊白石、潘天壽、黃賓虹這些大師的作品時，他驚嘆：他們的作品那怎一個爽字了得!每一次看都有不一樣的收獲，越看越愛! 這輩子唯一讓他永不厭煩的事就是欣賞大師畫作，說這話時張暉的眼中升起一團火，那么炙熱，像要洞穿時光去一睹那些曠世之作的誕生!

從下午一點開始，我們將張暉的從藝經(jīng)歷一點點挖掘出來，從小時候的藝術(shù)啟蒙到因畫連環(huán)畫而與藝術(shù)結(jié)緣，再到他在魯美的從藝生涯。如果只用一句話來總結(jié)，我的感受是：張暉藝術(shù)成就的取得，其實都源自一份純碎而執(zhí)著的熱愛。

畫連環(huán)畫“小人書”入行時，他還對藝術(shù)的概念懵懵懂懂。小小年紀只知畫一幅插畫就能賣30塊錢，而這可是普通工人一個月的工資�？既媵斞该佬g(shù)學(xué)院后，張暉慢慢開始走入國畫的世界，那一幅幅初看平淡，但越看越引人入勝的畫作，簡直韻味無窮!他說這種魅力讓他“震撼到五體投地”。

如今的國人，生在中國，長在中國，卻看不懂中國最美的國畫，所以他把弘揚傳統(tǒng)國畫藝術(shù)當做一生的責(zé)任。遇到我們這樣的外行人，他總?cè)滩蛔∫獙⒆约簩�國畫的理解盡可能地給我們多講一些，他說現(xiàn)在太多人看畫只停留在漂不漂亮、像不像這樣的低級標準上，不知道國畫的精髓是創(chuàng)作者個人意識的表達。

他指著桌上的一個瓶子，說：“一個普普通通的瓶子，我畫出來的絕對不會和別人一樣。人人喊打的老鼠，到了齊白石的筆下為什么就那么招人喜歡?”畫國畫不是讓你變成一臺相機，是給你一個表達自我的窗口。再精準的寫實也不過是世界的鏡像，一個干癟沒有靈魂的軀殼，而好的寫意作品就是一個跟著韻律在舞動著身姿、有血有肉的人。

張暉說，領(lǐng)略了國畫之美，其他類型風(fēng)格的繪畫藝術(shù)就再也入不了他的眼了�？串嬋缈慈�，用他的話來形容就是：曾經(jīng)滄海難為水，一眼萬年，愛上了國畫，那就是一輩子的事。

藝術(shù)之外，張暉都在做什么呢?

很多畫家成名后都忙于應(yīng)酬各種社會活動，但張暉卻有點例外，他在享受生活，做自己想做的事。

他喜歡美食，和他同桌共餐時，從干啤、扎啤、鮮啤、生啤的口感差異，到哪一家的哪一種啤酒最好喝，甚至到每一種啤酒的冷藏溫度、保存期限，他都講地頭頭是道。如果不是事先認識，你肯定以為自己遇到的是位美食行家。

他從不放過品嘗新鮮美食的機會，這次來山東特地點了一道從沒吃過的油炸知了龜(美名：油炸金蟬)，據(jù)說東北沒有這種食用昆蟲，張暉教授吃過后贊不絕口，和大伙來了一場關(guān)于知了的大討論，當?shù)弥�這就是夏天在樹上吱吱叫地知了時，他情不自禁地哼了起來：“池塘邊的榕樹上，知了在聲聲叫著夏天……”驚艷全場：張教授居然會唱羅大佑的《童年》!

他卻擺擺手糾正我們：“知道嗎?這首歌的原唱其實是朱明瑛。”頓了頓，他又說：“以前火遍全國的神曲《小蘋果》，你們都聽過吧?那首曲子改編自俄羅斯音樂家肖斯塔科維奇的第七交響曲《列寧格勒》……”我們習(xí)慣了活在自己的國度，那看似理所當然的東西，放到更大的視野空間中再看，竟然都面目全非了。

因為在海內(nèi)外多次辦展或去各地寫生的緣故，張暉去過太多我們旅行愿望清單上的城市，比如法國巴黎、日本東京、俄羅斯愛丁堡等等。當我們整天叫嚷著世界這么大，我想去看看，卻遲遲邁不出第一步時，張暉已去過你夢想的地方，并用自己的筆墨將他對大千世界的理解表達給你看。

和他吃完一頓飯，你的胃是飽的，耳朵也是飽的，甚至心靈也被填滿。我們一生會遇到形形色色、各式各樣的人，可唯獨，有趣的人太難遇到。曾以為畫家們的世界是簡單無趣的，給他一支筆一張紙，他的整個世界就“嗶”地一下和周圍完全屏蔽，什么都不重要了，但張暉的生活是豐盈的，他熱愛畫畫，也不忘享受生活。和這樣有趣的人在一起，就像被溫暖的太陽照耀，激勵著我們將平淡的日子過出有趣的味道。

對張暉教授來說，繪畫和生活是一體的，都是靈魂對這個世界的折射。終于明白為何他的作品能引起那么多人的共鳴，他的畫里有他對生活的態(tài)度，畫里有傳統(tǒng)的高雅古意，還有尋常生活的煙火氣，一個真正懂生活的畫家才能畫出人人看得懂的國畫。

張暉簡介

張暉，1986年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫系，同年攻讀魯美碩士研究生，1989年獲文學(xué)碩士學(xué)位，并留校任教。專攻大寫意花鳥畫，擅畫蘭、竹、猴、豬、鴨等�，F(xiàn)為魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、沈陽文史館研究員。

多次參加國家級、省級美展并獲獎，連環(huán)畫《駝峰上的愛》獲七屆全國美展銀獎;數(shù)百幅作品及多篇學(xué)術(shù)文章發(fā)表于國家級專業(yè)書刊;《張暉作品集》、《中國近現(xiàn)代名家作品集·張暉》、《中國近現(xiàn)代名家精品叢書·張暉花鳥畫作品精選》等八部個人畫集及多部主編、參編教材先后出版;在法國巴黎、煙臺畫院、遼寧博物館、北京榮寶齋大廈、俄羅斯托姆斯克、日本東京等地舉辦個人畫展和多次在全國范圍內(nèi)招生舉辦張暉寫意花鳥畫高研班;數(shù)十幅作品被中國人民軍事博物館、遼寧省博物館、中外美術(shù)學(xué)院和美術(shù)館等文博機構(gòu)收藏。

責(zé)任編輯：麥穗兒