2015年9月5日下午3點(diǎn)，由北京過云樓文化傳媒有限公司主辦、北京百望匯藝術(shù)推介中心、威海得月軒美術(shù)館、威海寬襟堂藝術(shù)中心、青海昆侖美術(shù)館、壽光居德軒美術(shù)館、洛陽上陽宮文化中心協(xié)辦得《墨鑒此身：一種非歷史主義視角》——當(dāng)代水墨七人展在北京798卓越藝術(shù)空間開幕。

“《墨鑒此身：一種非歷史主義視角》——當(dāng)代水墨七人展”展出了陳子豐、彭博、黃麒元、李駿逸、單鼎凱、譚斐、鹿野騁7位畫家近年來創(chuàng)作的作品40余件，展現(xiàn)了他們在水墨畫創(chuàng)作上的個體風(fēng)格，作品回歸于個體趣味與身體感知。

水墨藝術(shù)作為一種思想載體，是最具東方精神和象征意味的視覺語言。在當(dāng)代社會文化新的語境中，80后藝術(shù)家的水墨作品也正在從一種感性探索趨向理性歸納的獨(dú)特建構(gòu)，呈現(xiàn)出越來越強(qiáng)的當(dāng)代性和指示性，而如何將傳統(tǒng)水墨精神與當(dāng)代文化感受充分地結(jié)合，一直是當(dāng)代水墨畫家們反復(fù)探索的課題。陳子豐、彭博、黃麒元、李駿逸、單鼎凱、譚斐、鹿野騁這7位中年畫家，他們的作品有共性，也有其無法掩蓋其自身特質(zhì)的欲望。

陳子豐的作品充滿著機(jī)械美學(xué)和詼諧感;彭博的作品通過人物眼神的用墨，表現(xiàn)出一種莫名的憂傷;黃麒元作品用密集的線條去追尋哲學(xué)“物與存在的概念”;李駿逸的作品用溫暖而又明媚的顏色去展示人們心中最純粹的夢;單鼎凱的作品無論是幻夜系列的人像還是狗，都帶著一種哲學(xué)的思辨性，譚斐的作品中用淡水墨來展現(xiàn)出一種朦朧、恬靜的美感，鹿野騁的昆蟲題材作品像是帶我們回到了童年的世界、在觀察身邊的花草與蟲的過程中感知生命的靈動。無奈論用什么表現(xiàn)方式，7位藝術(shù)家都用筆墨為鑒，去展示自己對當(dāng)代文化語境鮮明而又獨(dú)特的理解。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至9月7號。

責(zé)任編輯：麥穗兒