5月9日上午10時，由首都師范大學(xué)、中國國畫研究院、中國書畫院、江蘇省常州畫院、中國文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟主辦，吳東魁藝術(shù)館、常州雪浪軒文化藝術(shù)交流中心、北京東方樂健商貿(mào)有限公司承辦的“妙境留痕——2015董偉榮花鳥作品展”在古色古香的北京東城著名的文化藝術(shù)殿堂--吳東魁藝術(shù)館隆重開幕。

原中共江西省委書記、省軍區(qū)黨委第一書記、省人大常委會主任、原人事部部長舒惠國;國畫大師、慈善大使--吳東魁教授;原中國駐奧地利共和國特命全權(quán)大使盧永華;中國美術(shù)家協(xié)會理事、原榮寶齋總經(jīng)理、人民美術(shù)出版社社長、中國美術(shù)出版總社社長、榮寶齋畫院現(xiàn)任院長郜宗遠(yuǎn)教授;原中央電視臺《新聞聯(lián)播》資深主持人張宏民;中國書畫院常務(wù)院長、中國美術(shù)家協(xié)會會員、當(dāng)代著名女畫家王紅莉女士;中國美術(shù)家協(xié)會理事、當(dāng)代著名軍旅藝術(shù)家董辰生;當(dāng)代著名大寫意花鳥畫家、原北京畫院藝術(shù)委員會委員、創(chuàng)作室主任王培東;當(dāng)代著名美術(shù)史論家、美術(shù)批評家，原人民美術(shù)出版社編審，《中國書畫》雜志副主編劉龍庭;人民日報社政治文化部教育采訪室主編、高級記者董洪亮博士;當(dāng)代著名中青年實力派書法家、收藏家、美食家、學(xué)者劉一正教授;中國文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟主席馬良;當(dāng)代著名書畫家、篆刻家、北京語言大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士生導(dǎo)師曹心源教授;經(jīng)合(北京)文化交流中心副主任劉澤宇女士;當(dāng)代著名書畫家、首都師范大學(xué)王延軍教授;常州雪浪軒文化藝術(shù)交流中心執(zhí)行董事馬煒、顧建國;北京東方樂健商貿(mào)有限公司總經(jīng)理李鎮(zhèn)均等嘉賓以及媒體界朋友和數(shù)百位來自全國各地的書畫愛好者及收藏家出席了當(dāng)天的開幕儀式。

據(jù)本次畫展的策展人郎豐君博士介紹，正在亞特蘭大出席世界中國學(xué)論壇的的原中華人民共和國外交部部長、第十一屆全國人大外事委員會主任委員李肇星，第十一屆全國政協(xié)常委、中央民族大學(xué)副校長、民族文化宮副主任、民族畫院院長王林旭教授專門從美國發(fā)來賀電;全國政協(xié)常委、全國政協(xié)教科文衛(wèi)體委員會副主任委員、中國文聯(lián)第九屆副主席、黨組副書記、書記處書記覃志剛教授亦對畫展的如期舉辦予以祝賀。

董偉榮，1963年生，江蘇常州人，中國美術(shù)家協(xié)會江蘇分會會員，江蘇畫院研究員，首都師范大學(xué)客座教授。其潛心繪事近40載，功底深厚，所作花鳥，下筆迅疾，一任自然。線條圓勁流潤，筆墨交融酣暢，隨機生發(fā)，頗具匠心。其所制佳作既大氣磅礴，又細(xì)處可見，奔放灑脫且神情兼?zhèn)洹Ｕ�如石濤所言�?ldquo;精神燦爛出于紙上”。董偉榮作品多次入選國內(nèi)外美展，并被多家著名美術(shù)館展覽并收藏，尤為海內(nèi)外資深藏家喜愛。

有大境界，方有大手筆;有大手筆，方有大制作。“為鳥傳神，為花寫照”，千百年來被中國花鳥畫家作為格言而秉承。董偉榮教授作畫，力追天籟之境，緣物寄情，物我兩忘，以超然的意匠，飛凌于萬象之上，達到了將情魂與畫意熔為一爐的藝術(shù)佳界。

董偉榮教授一直注重系統(tǒng)研究中國畫論和中國美術(shù)史，悉心研摩八大山人、虛谷、吳昌碩、任伯年、齊白石等歷代名家的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)特色。其一方面繼承傳統(tǒng)，但又不囿于故法陳窠;在借鑒前人成就的基礎(chǔ)上，獨辟蹊徑，可謂師古不泥，銳意創(chuàng)新，思接千載，視通萬里，擅以寫意為主，其畫作每每清秀腴潤而氣度典雅，搖曳多姿而法度完備，或凝重郁勃，樸茂高雅;或新妍活潑，洋溢生機;或沉穩(wěn)堅實，靈動飄逸，堪稱清雅脫俗之佳作。

本次畫展，共推出董偉榮教授近期創(chuàng)作的精品佳構(gòu)60余幅，其中既有《江南曉色》、《山中石榴熟》等大作，亦有斗方的《此是農(nóng)家經(jīng)常事》《蒲塘清絕》等令人喜愛的小品。

無論是明代鴻儒朱熹“勝日尋芳泗水濱,無邊光景一時新。等閑識得東風(fēng)面,萬紫千紅總是春”的春日勝景，抑或詩人楊萬里“畢竟西湖六月中，風(fēng)光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的夏日絢爛;無論是詩仙李白名篇佳句“云想衣裳花想容,春風(fēng)拂檻露華濃。若非群玉山頭見,會向瑤臺月下逢”對國色天香的牡丹的千年詠嘆，還是板橋鄭燮“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情”中頗具草根情節(jié)的對疏竹的慨然低吟，包括大麥、清梅、菊花、紫藤、芭蕉、桃柳、雀鳥、秋蟬，一景一物，在董偉榮教授的妙筆之下，皆可找到墨氣淋漓、出神入化的的生動詮釋。

董偉榮教授作為中國寫意花鳥精神的忠實守望者與創(chuàng)作者，以其如椽大筆，理性辨析中國傳統(tǒng)繪畫的優(yōu)弊揚棄，尚古人而發(fā)今意，在水墨的藝術(shù)天地里自由揮灑，并憑藉其曠逸舒達之磊落襟懷和沉雄穩(wěn)健之摯忱血脈，篤守著中國傳統(tǒng)文人畫壇的尊嚴(yán)與自信。

正如中國美術(shù)家協(xié)會理事、原榮寶齋總經(jīng)理、人民美術(shù)出版社社長、中國美術(shù)出版總社社長、榮寶齋畫院現(xiàn)任院長郜宗遠(yuǎn)教授在畫展現(xiàn)場接受媒體采訪時所言：“中國畫有著特殊的藝術(shù)規(guī)律與傳承規(guī)律，中國畫家的成就是在博厚深邃的中國傳統(tǒng)中汲養(yǎng)出來的。董偉榮先生的繪畫探索正沿著中國畫藝術(shù)的莊正大道踏實前行，我們期待他有更多的精品問世�？梢源_信，憑藉董偉榮先生40余載之臨池歷練與抱樸守拙之恬淡心性，其書畫作品之大家之氣與非常之象，必會與日俱顯，享名斯世。”

步屟尋幽見清雅 心契大樸證虛和—— 當(dāng)代知名中青年實力派畫家董偉榮和他的花鳥世界

文 /葉鵬飛-常州畫院院長

常州自惲南田開創(chuàng)常州畫派后,花鳥畫創(chuàng)作經(jīng)久不衰,直至今日,要講到常州繪畫,讓人首肯的是花鳥畫。所以,常州的花鳥畫家已形成群星璀璨的局面。近讀董偉榮先生的許多花鳥新作,猶如這春天里的一縷和風(fēng),送來了一股清新之氣,讓我不住感嘆,能在人才濟濟的畫壇,脫穎而出,為社會稱道,是十分不容易之事。

藝術(shù)需要創(chuàng)新,形式需要發(fā)展,作為畫家的藝術(shù)實踐是非常艱辛的。這不但要從造型階段,理解、抽象出形成語言,還要熟煉地駕馭繪畫形成因素的內(nèi)在規(guī)律,達到“游刃有余”的境地,更要將心智放在形式語言的創(chuàng)造上才能出新、才有生命力——董偉榮的花鳥畫即是如此。

讀董偉榮的花鳥畫作品,首先讓我敬佩他的是,他能身處洶涌的商品大潮間,而不純?yōu)槔�道所�?qū)動,堅守著自已的藝術(shù)志向。在當(dāng)今畫壇的種種喧鬧與盲目追逐時風(fēng)中,他能立定精神,尊重傳統(tǒng),研究歷代寫意花鳥之精髓,不盲然求創(chuàng),不翕然尚變,從容地、扎實地走著自我創(chuàng)作的道路。據(jù)我所知,董偉榮自小師從名師趙素吾先生,趙先生的寫意花鳥即是以常州畫派為基,以嶺南畫風(fēng)為變,有著清雅明麗的特色,在常州畫壇獨樹一幟。董偉榮在趙老師的發(fā)蒙下,注重寫生,潛研技法,勤奮耕耘,畫藝日進,自新千年以來,董偉榮自求變法出新、注重水墨的運用,不斷對傳統(tǒng)深入地理解、抽象出自已的藝術(shù)語言。

在董偉榮看來,花鳥寫意畫是傳統(tǒng)精神里運作與思維的獨特方式,“寫”即是指筆墨行為相應(yīng)的點線規(guī)跡,是一種高難度的技法顯示;“意”即構(gòu)思立意,將眼中所見之物象轉(zhuǎn)化為心中之物象,這也就是創(chuàng)作,是畫家智慧對所見物象的剖析與升華,是紛繁萬象中不與他同的提取,又是對前人形式美的綜合消化與再創(chuàng)造。因此,董偉榮的花鳥畫,將物象按其形態(tài)特征簡化、歸納、概括為相應(yīng)的能揭示其本質(zhì)精神的畫面,使其既對比又和諧,既變化又統(tǒng)一,對些體現(xiàn)自已的性格、氣質(zhì)和審美理想,這也正是他之所以能成功原委。

讀董偉榮的花鳥畫,可以看到他對大自然花鳥景色的恰到好處的抽繹把握,每一幅作品都能看出他的別具匠心的揮寫、施量和烘染,以此追求心中之美、追求理想境界的效果。在他的作品中,表現(xiàn)出的花鳥形式,有著一種清雅脫俗的格調(diào),清新明快的氣象和較高的審美境界。他不論是畫牡丹、月季、菊花,還是荷花、紫藤、海棠,都喜以水墨施之,以淋漓的筆致寫出,雖減卻花鳥本身的色彩,然有著生機勃勃的景象,有著別樣的動人形態(tài),將心智與心情、形象與意象緊密地結(jié)合在一起,形成獨有的藝術(shù)表手法。

再如,在董偉榮的畫面上,不論是桃柳,還是梅竹,他都以“寫”成形,以墨傳神、以簡代繁、以疏代密,注重筆所未到氣已吞的效果,給人以物象之想,給人以神采飛揚的詩意美。在董偉榮的筆下,取材非常豐富,既有高峨的松石,又有幽靜的蘭草,構(gòu)成深邃的畫境;既有蕭疏垂柳,又有拂水的芙蓉,留有半邊空白讓讀者去想象、去思考這畫外之境。我想,這正是他花鳥畫之所以成功的又一原委。

讀董偉榮的花鳥畫,又能感受到他的與眾不同的格調(diào)。作為畫家,要想藝術(shù)之樹常青,必須追本溯源,尊重歷史而不盲目因襲。因此,他選擇了對徐渭、陳道復(fù)、惲壽平、任伯年等人的寫意畫的研習(xí),為自已所用,逐漸捉摸到傳統(tǒng)繪畫的要脈,不斷開悟自已的藝術(shù)之道。他如饑如渴地研習(xí)、研摹、領(lǐng)悟傳統(tǒng)精要的典范作品,深入細(xì)致地求與古人合,厚積而薄發(fā),經(jīng)過三十年的積累,視野不斷開闊,終于走向了與古人為地。

與董偉榮相處,感覺到他是一位心平氣和又充滿睿智的人,仿佛生來就是專攻藝術(shù)的。他從不為雜務(wù)所擾,潛得過去、沉得下來,以平淡的心境、以執(zhí)著的意志作畫,故而他的作品中透射出幾分靜氣。這靜氣表現(xiàn)在他的畫面上,不用燥墨,不作虛無之筆,注重花鳥的造型,既有物象的依照,又有內(nèi)在的取舍,表現(xiàn)出花鳥的安祥、樂觀和向上的境界,韻味深長,形成了他的清逸、超然的藝術(shù)格調(diào),讓人賞心悅目,這是董偉榮花鳥畫之所以成功的又一原委。

可以說,董偉榮的花鳥畫的成就,說明了以古人為師,以傳統(tǒng)為本,以修養(yǎng)為內(nèi)涵的本質(zhì)特征,體現(xiàn)出他冷靜的思考和對清逸的審美追求。在這個藝術(shù)表現(xiàn)紛亂的豐富的時代,只有這種思考和追求,才是振興常州畫派、傳承優(yōu)秀文化的希望!

責(zé)任編輯：麥穗兒