竹葉的畫法

學畫竹子的關鍵就是畫葉，葉子是竹子中最難畫的部分。國畫墨竹的功力主要體現(xiàn)在畫葉上。吳鎮(zhèn)說;“墨竹之法，作干、節(jié)、枝、葉而已，而疊葉為至難，于此不工，則不得為佳畫矣。”畫竹葉無論采用何種方法，都要從一片葉的基本形象和用筆方法學起，從一片葉到一柄葉再到一支完整的竹，這樣從簡單到復雜，循序漸進，反復練習才能更好地表現(xiàn)竹葉。

畫竹葉，前人總結了許多方法，最基本的組葉形式有“個”字，“介”字和“分”字。這些組葉形式多以字取名，如“女”字，“人”字，兩個人字為“重人”，還有三筆并排下垂，一筆橫提畫出的為“一川”等等。也有以象形命名的，如“魚尾”，“落雁”等。

不同的組葉形式，可以表現(xiàn)不同狀態(tài)的竹葉特點。例如，“重人”形式則適合表現(xiàn)晴竹，“分”字形式比較適合表現(xiàn)雨竹等。畫一根竹子和竹葉時，可選擇一兩種相近的組葉形式，相互疊加，既有變化又較統(tǒng)一。選擇的形式太多，會使畫面混亂，不好收拾。

掌握了這些基本組葉形式后，在實際繪畫中還要靈活運用。組葉的相疊相破，會使畫中的葉子富有生命力。

竹葉的組合，要有主次，虛實，前后，多少等變化。主體部分葉子較多，通常用重墨畫出，機時次要部分，與主體呼應起輔助作用的葉子，通常畫時會在重墨中加些水分，把它們處理略虛一些，有加緊主體。這樣還可以使畫面富有變化并和諧統(tǒng)一。

畫竹講究構圖，講究聚散關系。一幅畫中竹葉的布局有聚有散，不可均勻對待。哪里為聚，哪里要散，哪里留白，都應在作畫之前有所考慮，有所計劃，正所謂“胸有成竹”。

作者丨張暉

本文摘自：《得于象外·張暉中國畫作品集》

張暉簡介

張暉，1986年畢業(yè)于魯迅美術學院中國畫系，同年攻讀魯美碩士研究生，1989年獲文學碩士學位，并留校任教。專攻大寫意花鳥畫，擅畫蘭、竹、猴、豬、鴨等。現(xiàn)為魯迅美術學院中國畫學院教授、碩士研究生導師、中國美術家協(xié)會會員、沈陽文史館研究員。

多次參加國家級、省級美展并獲獎，連環(huán)畫《駝峰上的愛》獲七屆全國美展銀獎;數(shù)百幅作品及多篇學術文章發(fā)表于國家級專業(yè)書刊;《張暉作品集》、《中國近現(xiàn)代名家作品集·張暉》、《中國近現(xiàn)代名家精品叢書·張暉花鳥畫作品精選》等八部個人畫集及多部主編、參編教材先后出版;在法國巴黎、煙臺畫院、遼寧博物館、北京榮寶齋大廈、俄羅斯托姆斯克、日本東京等地舉辦個人畫展和多次在全國范圍內招生舉辦張暉寫意花鳥畫高研班;數(shù)十幅作品被中國人民軍事博物館、遼寧省博物館、中外美術學院和美術館等文博機構收藏。

責任編輯：麥穗兒