北京九歌2015春文物藝術(shù)品拍賣會于6月8日—12日在北京萬達索菲特大酒店拉開序幕。預(yù)展第一天，現(xiàn)場藏家云集，為本季拍賣會拉開序幕，其中黃胄精品《民族風(fēng)情人物十屏》備受藏家關(guān)注!

此次春拍涵蓋了中國書畫、瓷器雜項等八個精品專場，其中書畫部分：墨香—中國書畫一，擷英—中國書畫二，璀璨—楊彥藝術(shù)與蘇繡經(jīng)典之美麗相約，盛世華光—重要中國書畫珍品專場，寄情—問天閣藏畫 | 百藤齋藏畫專場共五大精品主題。瓷雜部分推出雅玩—瓷器雜項專場以及凝翠—翡翠珠寶專場。此外，九歌創(chuàng)新推出了聽茶聞香—普洱茶專場，即縱橫百年紫砂普洱天意茫茫，追憶晉商創(chuàng)業(yè)風(fēng)采世間傳奇—百年珍藏紫砂普洱茶厚德問道。眾多主題專場、千余件精彩拍品將同時亮相，非常期待市場的良好響應(yīng)與肯定。

806 黃胄 民族風(fēng)情人物十屏

紙本設(shè)色 鏡心

備注：蕭平題

尺寸：95×45×10cm 約3.8平尺(每幅)

估價：咨詢價

黃胄《民族風(fēng)情人物十屏》作品考析

清華大學(xué)藝術(shù)史博士 許萬里

著名國畫大師黃胄先生，早年師從“長安畫派”代表畫家趙望云。他對這位學(xué)生的藝術(shù)生命影響至深的是師徒1948年一起到大西北寫生。新疆的民族風(fēng)情、黃泛區(qū)的人民苦難，撥動了黃胄的藝術(shù)之弦，從此開始了他以邊疆少數(shù)民族人物風(fēng)情為特征的人物創(chuàng)作之路。1949年，隨著黃胄入伍到西北軍區(qū)從事美術(shù)宣傳工作，多年來戎馬天山南北，足跡長城內(nèi)外。常到甘肅、陜西、青海、新疆等地區(qū)速寫。這幅黃胄先生的《人物十條屏》就是這類風(fēng)格和主題的代表作品。本文從風(fēng)格、主題、畫家創(chuàng)作背景及歷史情境等方面做簡要介紹。

回顧中國近現(xiàn)代藝術(shù)史，藝術(shù)家“到民間去”、到邊疆去的寫生有兩股熱潮：一是30年代中期隨著抗戰(zhàn)的深入，許多畫家前往大西北、大西南寫生，留下了很多表現(xiàn)邊遠地區(qū)和民族風(fēng)貌的優(yōu)秀作品;二是新中國建立初期，很多畫院、美協(xié)畫家響應(yīng)政府號召，去描繪邊疆少數(shù)民族的人物風(fēng)情。從源頭回溯，這些藝術(shù)思潮都受到了上世紀初期社會和文化運動的影響。深入到民間社會，到鄉(xiāng)村去成為當(dāng)時很多知識青年的共識。“到民間去”的文化運動可視為廣義的五四運動的一個分支，其主要源頭大抵有三：一是由民間歌謠研究而興起的民俗調(diào)查活動;另一源頭則來自俄國19世紀下半葉的民粹經(jīng)驗，由李大釗首先介紹并號召青年到農(nóng)村去，而中國共產(chǎn)黨部分演講團團員開始投身政治化的農(nóng)民運動;第三個源頭是由推行民眾教育進而開展的鄉(xiāng)村建設(shè)運動，為首者晏陽初和梁漱溟在1929年、1931年先后深入鄉(xiāng)間，選擇河北定縣和山東鄒平進行實驗。這三股思潮紛沓而至，交相匯聚，形成二三十年代“到民間去”的洪流。

從辛亥革命到新文化運動再到抗戰(zhàn)爆發(fā)，在當(dāng)時畫家的成長過程中，巨大的社會變動對其藝術(shù)思想形成產(chǎn)生了具體的影響，也是最終使他們決定走向邊疆地區(qū)的歷史原因、文化原因和現(xiàn)實因素�？箲�(zhàn)的爆發(fā)，迫使中國的文化中心西遷，這也為畫家們到達西部進行探索制造了客觀上的契機。

黃胄先生跟從趙望云在邊疆地區(qū)所做的藝術(shù)考察和實踐，就是這一趨勢的代表。而很多畫家同樣的創(chuàng)作，也受到了二十世紀初西學(xué)的影響。尤其是知識界興起的民族志調(diào)查。一些通俗畫報雜志開始刊載描繪少數(shù)民族生活圖像的作品和介紹他們的生活習(xí)慣及節(jié)慶。對日抗戰(zhàn)開始后，中國的西部成為政府的新重心，民族學(xué)的研究也突飛猛進，少數(shù)民族的文物亦成為展覽的重點。曾赴歐留學(xué)的西畫家們隨著他們所任教的美術(shù)學(xué)校逃難遷徙到中國的西部，使得他們有機會實地觀察云貴川藏地區(qū)少數(shù)民族的生活。透過西方訓(xùn)練中的寫生要求，邊地人民的生活成為入畫的題材。

令人深思的是，這些畫家在選擇有異于內(nèi)地和西方的邊疆民族題材時，不僅是單純的表達寫生概念、一昧的仿效西方畫壇，而是將表達的語言轉(zhuǎn)換，以新的視角來解讀少數(shù)民族的形象，摻入審美觀、中西藝術(shù)融合、政治立場等因素。從時空背景的轉(zhuǎn)移中，藝術(shù)家的原創(chuàng)意圖方才顯現(xiàn)。

在黃胄筆下，少數(shù)民族人們的生產(chǎn)、勞動、歌舞，學(xué)文化以及戰(zhàn)士巡邊、少數(shù)民族與漢族生活交融等活生生的藝術(shù)形象，不勝枚舉。他畫人物，不是畫孤立的人物，不是簡單的人物相加組合，更不是在畫肖像，而是在畫特定時代、特定社會中，為了生活中的美好理想而積極的在畫著客觀世界的活生生人物。他認為：“在生活中起草稿，在生活中練功夫，在生活中尋找技巧，個人風(fēng)格自然可以形成。這不同于為了追求某種風(fēng)格而生搬硬套。”他認為不從生活出發(fā)，單單只看一些照片或者隨意拼湊，就忙著去搞創(chuàng)作，這樣的效果必然不好。他的畫從不拘泥一個題材，他自述：“中國好的地方太多了，只要思想踏實，哪兒都不錯。戈壁有戈壁的情調(diào)，西雙版納有它的味道，江南有江南的特色。畫家要有自己的生活基地。”他的畫極注重造型，線條粗獷、遒勁、氣勢磅礴。筆墨淋漓盡致。他所畫的人物大有狂放原野的情懷和鮮活的個性，一掃傳統(tǒng)中國人物畫的舊風(fēng)。最具風(fēng)情的是那些邊疆少女，西方繪畫的色彩塊面與東方柔美流暢的線條相交融，使他的繪畫充滿了靈性和神秘的遐思。畫家吸取的不單單是畫面的形式語言，而是其內(nèi)在的精神的內(nèi)核，這一切都和他的師從和對生活的細致觀察有緊密的關(guān)系。

在這幅《人物十條屏》中，畫家采用了人物屏風(fēng)這一中國傳統(tǒng)繪畫中常見的形式。它是畫家憑借自己對某一事物的深刻認知和理解，從多角度、多側(cè)面、多方位表現(xiàn)同一題材內(nèi)容的一種特有的表現(xiàn)形式。畫條屏畫難度非常大，它不是簡單的并列，需要畫家不僅有高超的畫藝，還需有豐富的知識閱歷、文化修養(yǎng)，能夠巧妙運用自己的知識積累和筆墨語言，表現(xiàn)出相近而不雷同的內(nèi)容和畫面，使多幅畫組合在一起，沒有簡單重復(fù)，只有自然和諧。給人以統(tǒng)一的充滿和諧旋律的美。

畫中人物取材自西北新疆維族與西南西雙版納地區(qū)的傣族少女，在畫面中將遠離千里的人物有機結(jié)合在一起。人物不再是古人文人畫家筆下羸弱似林黛玉一般千人一面的仕女圖，而是用豐富多樣的筆墨塑造出不同地域，不同風(fēng)俗，不同特點的景物。西北凜冽風(fēng)中的蒼茫戈壁走來的是頭上戴著厚厚頭巾和花帽的維族女性，西南煙雨飄渺中若隱若現(xiàn)的是在秀潤水鄉(xiāng)沐浴，展露曲線美的亞熱帶雨林的少女。大漠駝鈴聲聲和清澈溪水汩汩交相輝映。兩者雖身在遠方，但心靈對望。將不同地域和文化習(xí)慣反映的人物習(xí)俗、服飾、景物的特色統(tǒng)一在一個畫面中，符合了畫前題跋中“西南西北共一家，民族風(fēng)情美如斯”的主題。

這幅人物畫作品創(chuàng)作于1988年，在他藝術(shù)生涯中處于第二個高峰期，就是七八十年代。1977年，他先后創(chuàng)作了《松鷹圖》、《百驢圖》等作品，這些畫作都是些規(guī)模很大的巨制，代表了當(dāng)時中國畫的新成就，充分而細致的表現(xiàn)出了當(dāng)時中國各族人民奮發(fā)昂揚、積極樂觀、團結(jié)祥和的精神面貌。很多巨構(gòu)都具有里程碑性的深刻意義。恢弘的場景，生動的人物形象，重彩與水墨寫意完美結(jié)合的表現(xiàn)形式都是他在這個時期里創(chuàng)作語言豐富的讓釋和證明。在這一時期里，他再次到作為他的藝術(shù)生活基地的新疆地區(qū)寫生，再次進入新祖的黃胃絲毫沒有掩飾自己創(chuàng)作的熱情，依然拖著病體堅持到一些高原地區(qū)尋找靈感并收獲良多。這一次他又畫了大量的寫生作品，奇跡般的實現(xiàn)了創(chuàng)作生涯中的又一次飛躍。

責(zé)任編輯：麥穗兒